heART of Art -Έκθεση Ζωγραφικής

Η heArt, σας προσκαλεί στην ομαδική έκθεση των μελών της , που θα γίνει την 2η βδομάδα του Φθινοπώρου , στην Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά.

Τα εγκαίνεια θα πραγματοποιηθούν τη Δευτέρα 07 Σεπτεμβρίου στις 8.00 και η έκθεση θα διαρκέσει
ως το Σάββατο 12 Σεπτεμβρίου.
Την βραδιά των εγκαινίων θα καλύψουν μουσικά η Ελίνα Ιορδανόγλου και ο Ηλίας Νούσης, στο πιάνο.

Πρόκειται για την πρώτη ομαδική έκθεση της heART , όπου οι καλλιτέχνες-μέλη του διαδικτυακού γκρούπ, θα εκθέσουν τα έργα τους.

Η παρουσία σας θα είναι τιμή μας.

Σας περιμένουμε όλους σε αυτή τη γιορτή της Τέχνης, να μοιραστούμε συναισθήματα και απόψεις.

Ώρες κοινού: 10.30-14.00 και 18.00-21.00

Είσοδος ελεύθερη.

(Διαχειριστές της ομάδος και διοργανωτές:

Βάκα Λένα, Σκαρλάτος Αντώνης, Ζαφείρη Στέλλα)

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες (με σειρά δήλωσης συμμετοχής)

ΕΛΕΥΘΕΡΙΑ ΒΟΛΙΚΟΥ

ΣΟΥΛΑ ΚΑΛΦΑΓΙΑΝΝΗ

LAURA SPOREA

ΓΙΟΥΛΗ ΒΡΑΝΑ

ΗΡΑΚΛΗΣ ΕΥΘΥΜΙΟΥ

ΦΩΤΕΙΝΗ ΚΑΡΑΒΟΥ

ΕΙΡΗΝΗ ΓΕΩΡΓΟΠΟΥΛΟΥ

ΒΕΝΙΕΡΗ ΕΛΕΝΑ ΙΝΕΖ

ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΑΡΓΕΛΗΣ

ΑΝΝΑ ΔΑΜΑ

ΓΙΟΥΛΑ ΠΑΠΑΧΡΗΣΤΟΥ

ΣΠΥΡΟΣ ΣΓΑΝΤΖΟΥΡΗΣ

ΑΝΤΖΕΛΑ ΚΑΛΟΒΥΡΝΑ

ΕΥΤΕΡΠΗ ΚΑΤΣΑΡΑ

KATIE CHRISTOFIS SPERENTZI

ΚΩΣΤΑΣ ΤΣΙΜΠΟΓΙΑΝΝΗΣ

ΒΑΛΙΝΑ ΣΙΦΑΛΑΚΗ

ΜΑΡΙΑ ΠΑΠΑΜΙΧΑΗΛ

ΚΑΤΕΡΙΝΑ ΚΑΝΤΕΡΟΓΛΟΥ

ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ ΚΑΡΠΟΥΖΗ

ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ ΤΑΣΟΥΛΑ

KASMUS ATHENEUS

ΖΑΧΑΡΙΑΣ ΚΟΥΤΣΟΚΩΣΤΑΣ

ΝΙΚΟΣ ΚΡΗΤΙΚΟΣ

MΥΡΩ ΤΖΩΡΤΖΗ-ΑΜΑΡΓΙΑΝΑΚΗ

JOSE ELFERS

ΕΥΑ ΓΕΩΡΓΙΟΥ

ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΔΟΥΚΑΚΗΣ

ΣΤΕΦΑΝΑΚΗΣ ΣΤΕΦΑΝΟΣ

ΜΑΡΙΑ ΑΝΤΩΝΙΑΔΟΥ

STEFAN AUREL

ΤΑΣΟΣ ΜΠΟΥΣΔΟΥΚΟΣ

ΚΩΣΤΑΣ ΚΑΡΑΒΙΔΑΣ

ΝΙΚΟΣ ΜΙΚΡΟΥΛΗΣ

ΤΙΤΑΝΙΑ

ΗΛΕΚΤΡΑ ΤΣΙΤΣΟΠΟΥΛΟΥ

ΜΠΕΤΤΥ ΠΟΛΥΔΩΡΟΠΟΥΛΟΥ

ΓΙΩΡΓΟΣ ΤΣΑΚΙΡΗΣ

ΓΙΩΡΓΟΣ ΛΕΝΗΣ

ΣΤΡΑΤΗΣ ΖΑΝΤΑΛΗΣ

ΦΙΛΙΑ ΤΖΙΕΡΑΚΗ

ΣΟΦΙΑ ΚΟΡΔΑΤΟΥ

ΙΩΑΝΝΑ ΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΥ

ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΓΕΩΡΓΟΠΟΥΛΟΣ

ΙΩΑΝΝΑ ΚΟΥΚΟΥΖΕΛΗ

ΝΤΙΝΑ ΔΡΑΚΟΥ

KΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ ΜΙΧΑΗΛ

ΧΡΥΣΗ ΦΟΥΝΤΕΑ

ΕΛΕΝΗ ΚΑΡΑΔΗΜΟΥ

ΛΕΝΑ ΒΑΚΑ

ΑΝΤΩΝΗΣ ΣΚΑΡΛΑΤΟΣ

ΣΤΕΛΛΑ ΖΑΦΕΙΡΗ

https://www.facebook.com/events/787087498055644/

Επιμέλεια άρθρου Πετρούλα Σίνη

"40 χρόνια Αισχύλεια"

Κυριακή 06/09 - Εγκαίνια Έκθεσης "40 χρόνια Αισχύλεια"

ΚΥΡΙΑΚΗ 6 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ

ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΕΚΘΕΣΗΣ «40 ΧΡΟΝΙΑ ΑΙΣΧΥΛΕΙΑ»
6 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ – 30 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ

Διοικητήριο - Παλαιό Ελαιουργείο - Παραλία Ελευσίνας 20.30
https://www.youtube.com/watch?v=1rlYYMwgisI




Ώρες λειτουργίας


28.8 - 11.10
Δευτέρα με Παρασκευή 19:00 - 23:00
Σάββατο και Κυριακή 10:00 - 13:00 και 19:00 - 23:00


12.10-30.10
Δευτέρα με Παρασκευή 18:00 - 21:00
Σάββατο και Κυριακή 10:00 - 13:00 και 18:00 - 21:00


http://aisxylia.gr/index.php?option=com_content&task=view&id=907&Itemid=78

Eπιμέλεια άρθρου Πετρούλα Σίνη

ΑΙΣΧΥΛΕΙΑ 2015 Εικαστική εγκατάσταση και performance "Έλευση | Χώρος Χρόνος Ενέργεια" Αιμιλία Μπουρίτη

06-18/09 - Εικαστική εγκατάσταση και performance "Έλευση | Χώρος Χρόνος Ενέργεια" Αιμιλία Μπουρίτη ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΥ ΕΡΓΟΥ ΚΑΙ PERFORMANCE Κυριακή 06/09/2015 Ώρα 20:30 Έλευση| Χώρος Χρόνος Ενέργεια Το σώμα στο βιομηχανικό τοπίο της Ελευσίνας Αιμιλία Μπουρίτη χορογράφος και εικαστικός Παλαιό Ελαιουργείο - Παραλία Ελευσίνας Διάρκεια έκθεσης 6 – 18 Σεπτεμβρίου Ώρες λειτουργίας: Καθημερινά 19:00-23:00 Η Ελευσίνα, ένας τόπος που τον χαρακτηρίζει μία σημαντική αρχαία ιστορία, ταυτόχρονα σηματοδοτεί και τη βιομηχανική πορεία της χώρας τον τελευταίο αιώνα. Το εικαστικό έργο “Έλευση | χώρος χρόνος ενέργεια” ερευνά τη σχέση του σώματος με το βιομηχανικό τοπίο της Ελευσίνας. Το σώμα τοποθετείται ως παλλόμενο πεδίο στους βιομηχανικούς χώρους, (Παλαιά Λατομεία Ελευσίνας, Α.Ε. Τσιμέντων ΤΙΤΑΝ Εργοστάσιο Ελευσίνας, Παλαιό Καρνάγιο, Ελληνικά Πετρέλαια Ελευσίνας - πρώην Πετρόλα). Με μέτρο το ανθρώπινο σώμα, τη μνήμη και το βίωμα, καταγράφει την αρχιτεκτονική, τη δυναμική και την ιστορία των βιομηχανικών χώρων. Το σώμα κινείται μέσα στους χώρους δημιουργώντας ένα καινούργιο περιβάλλον, στο οποίο η οντότητα άνθρωπος συναντά το βιομηχανικό χώρο, συνυπάρχουν και αναδημιουργούν ένα καινούργιο πεδίο πραγματικότητας. Το εικαστικό έργο χρησιμοποιεί ως μέσο έκφρασης, την κίνηση του σώματος, την site specific art, την performance, την εγκατάσταση, την κινούμενη εικόνα και τη φωτογραφία. https://www.youtube.com/watch?v=jMiSLDDixC0 Ιδέα, εγκατάσταση και performance: Αιμιλία Μπουρίτη Βίντεο (κάμερα, μοντάζ): Πάνος Βιττωράκης Φωτογραφία: Βούλα Ανδρώνη, Μαρία Αθανασοπούλου και Δήμητρα Τσάμη Μεταλλική κατασκευή: Δημήτρης Μπουρίτσας Φωτογραφίες ανάρτησης: Βούλα Ανδρώνη Τοποθεσίες βιομηχανικών χώρων: “Α.Ε. Τσιμέντων ΤΙΤΑΝ Εργοστάσιο Ελευσίνας” "Παλαιό Καρνάγιο Ελευσίνας" "Ελληνικά Πετρέλαια Α. Ε. Βιομηχανικές Εγκαταστάσεις Ελευσίνας" Η Αιμιλία Μπουρίτη είναι χορογράφος και εικαστική καλλιτέχνης. Σπούδασε “Performance και visual art ” με μεταπτυχιακές σπουδές στην “Performance” στο Βρετανικό Πανεπιστήμιο Brighton. Το έργο της συνδυάζει την performance και την εικαστική εγκατάσταση, καθώς δρα σε τοπικά προσδιορισμένους χώρους (site specific performance). Διδάσκει περιοδικά στο Πανεπιστήμιο Fontys της Ολλανδίας, από το 2009 διδάσκει στο Τμήμα «Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης» του Πανεπιστημίου Μακεδονίας και διεξάγει σεμινάρια με αντικείμενο την Performance στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών. Το έργο της έχει παρουσιαστεί στην Ελλάδα και στο εξωτερικό: ELIA Vienna, Διεθνές Φεστιβάλ Βαρσοβίας, Grand Parade Brighton, Πάτρα 2006 – Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης, Special event στη διεθνή εικαστική έκθεση «A Thousand Doors» Γεννάδειος Βιβλιοθήκη, TEBEX, Placebo cooperation wien Athen Cheap Art, Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων, Φεστιβάλ Αισχυλείων, Φεστιβάλ Δήμου Αθηναίων κ.ά. Συμμετείχε επίσημα στο Ιαπωνικό Πρόγραμμα “2005 EU-Japan Year of People-to-People Exchanges”. Emilia Bouriti is a choreographer and visual artist. She has studied “Performance and visual art “with post graduate studies in “Performance” at the British University of Brighton. Her practice brings together performance and installation art and is mostly site specific. She occasionally teaches at Fontys University in Netherlands. Since 2009 she teaches in the Department of Music Science and Arts at University of Macedonia, and conducts seminars on Performance in Athens School of Fine Art. Her work has been shown in Greece and abroad: ELIA Vienna, Warsaw International Festival, Grand Parade Brighton, Patras 2006- European Capital of Culture, Special Event at A Thousand Doors international exhibition at Gennadius Library, TEBEX, Placebo cooperation wien Athen Cheap Art, Municipal Gallery of Athens, Aeschylean Festival, Municipality of Athens Festival etc. She has officially participated in the Japanese project “2005 EU-Japan Year of People-to-People Exchanges”. http://aisxylia.gr/index.php?option=com_content&task=view&id=870&Itemid=78

Έκθεση Ζωγραφικής “Θάλασσα Κυθήρων” Μαριάννα Κατσουλίδη Αφροδίτη Σεζένια

Έκθεση Ζωγραφικής

“Θάλασσα Κυθήρων”

Μαριάννα Κατσουλίδη
Αφροδίτη Σεζένια

Εγκαίνια: Σάββατο 5 Σεπτεμβρίου και ώρα 21:00
Follow Your Art Gallery
Διάρκεια έκθεσης 1/9 εώς 15/9

Με έμπνευσή τους το νησί των Κυθήρων όπου παραθερίζουν σχεδόν κάθε καλοκαίρι, η Μαριάννα Κατσουλίδη και η Αφροδίτη Σεζένια δίνουν εικόνα σε στιγμές που έχουν αποτυπωθεί στη μνήμη τους: μια βόλτα στην παραλία, ένα παιχνίδι στην αμμουδιά και στη θάλασσα, μια εξερεύνηση.
Ο άνθρωπος και η σχέση του με τη φύση αποδίδεται από τη Μαριάννα Κατσουλίδη με λαδομπογιές και ρολό και από την Αφροδίτη Σεζένια με λάδι σε καμβά. Πρόκειται για έργα ρεαλιστικά που μεταφέρουν στο θεατή την αύρα του καλοκαιριού. Οι φιγούρες τους είναι άλλοτε σε κίνηση και άλλοτε μοιάζουν να έχουν παγώσει στο πέρασμα του χρόνου.
Η ιστορικός τέχνης Ήρα Παπαποστόλου που επιμελείται την έκθεση σημειώνει: " Ο ρεαλισμός των δύο ζωγράφων διαθέτει στοιχεία ρομαντισμού. Μιλάει για μία στροφή προς τη φύση και την αρμονική συνύπαρξη του ανθρώπου με αυτή ενώ δίνεται έμφαση στην υποκειμενική ευαισθησία, το συναίσθημα και τη φαντασία"

«Η έκθεση εντάσσεται στο Φεστιβάλ Δήμου Κυθήρων 2015 - ΤΑΞΙΔΙ ΣΤΑ ΚΥΘΗΡΑ».

https://www.facebook.com/events/1626771210873287/

Έκθεση Ζωγραφικής - Αγιογραφίας "Ζωγραφίζοντας το Γαλάτσι"

Γιορτή Ζωγραφικής! 30 καλλιτέχνες παρουσιάζουν το Γαλάτσι μέσα από μια άλλη οπτική γωνία!

Εγκαίνια Σάββατο 5 Σεπτέμβρη και ώρα 19:30 στο Πολιτιστικό κέντρο Γαλατσίου "Καμίνι"

Eίσοδος ελεύθερη

Διάρκεια εκθέσεως έως 27/09/2015 

Καμίνι Γαλάτσι Αθήνα
ΧΡ. ΚΑΨΑΛΗ 14 και ΡΕΘΥΜΝΗΣ 36

«“μόνον εσέ, Ρωτόκριτε”: ένας εικαστικός διάλογος με το έργο του Βιτσέντζου Κορνάρου»

Ο εικαστικός διάλογος με τον «Ερωτόκριτο» ταξιδεύει στην Κρήτη

Ομαδική έκθεση στη Βασιλική του Αγίου Μάρκου, στο Ηράκλειο

Γιώργος Κόρδης.

Η ζωγραφική και η γλυπτική συναντούν τη λογοτεχνία και, συγκεκριμένα, τον «Ερωτόκριτο», στην έκθεση «“μόνον εσέ, Ρωτόκριτε”: ένας εικαστικός διάλογος με το έργο του Βιτσέντζου Κορνάρου», η οποία περιλαμβάνει νέα πρωτότυπα, αλλά και κάποια παλαιότερα με σχετική θεματική, ζωγραφικά και γλυπτά έργα σημαντικών και νεώτερων καλλιτεχνών, καθώς και κόσμημα, κέντημα και γλυπτά.

Η έκθεση, που δημιουργήθηκε με πρωτοβουλία του Τμήματος Φιλολογίας του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης (ΑΠΘ) και παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών ΑΠΘ, την άνοιξη του 2015, ταξιδεύει στο Ηράκλειο της Κρήτης, με την υποστήριξη του Δήμου Ηρακλείου, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ «Κρήτη, μια ιστορία, πέντε συν ένας πολιτισμοί». Η έκθεση - που παρουσιάζεται στη Βασιλική του Αγίου Μάρκου - θα διαρκέσει έως τις 27 Σεπτεμβρίου.

Γιάννης Δέδες.

Η σκέψη μιας συνεργασίας με την ιστορικό τέχνης, Ίριδα Κρητικού, που θα είχε ως αντικείμενο μια εικαστική έκθεση, με θέμα τον «Ερωτόκριτο», γεννήθηκε και εξελίχθηκε με πρωτοβουλία του Τομέα Μεσαιωνικών και Νεοελληνικών Σπουδών του Τμήματος Φιλολογίας ΑΠΘ, με αφορμή τη διδασκαλία του εμβληματικού αυτού κειμένου της κρητικής λογοτεχνίας. Η επίκουρη Καθηγήτρια Τασούλα Μαρκομιχελάκη και η Ίρις Κρητικού συνεργάστηκαν, προκειμένου να προχωρήσουν στη σύσταση ενός αυτοτελούς οργανικού πεδίου, όπου η φιλολογική και η ιστορική έρευνα πλαισιώθηκε από τη δημιουργία εικαστικών έργων.

Στον εικαστικό διάλογο για τον «Ερωτόκριτο», πραγματοποιείται, επίσης, παράλληλη έκθεση, με τίτλο «20+1 εικαστικές προσεγγίσεις στον Ερωτόκριτο», με έργα φοιτητών του Τμήματος Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της Σχολής Καλών Τεχνών του εργαστηρίου Χαρακτικής του ΑΠΘ, υπό τον συντονισμό και την επιμέλεια του Καθηγητή χαρακτικής, Μανόλη Γιανναδάκη. Με αφορμή την έκθεση, εκδόθηκε, από την «Έλιξ», κατάλογος με τα κείμενα των συντελεστών και τα έργα των συμμετεχόντων καλλιτεχνών.

Μάρκος Καμπάνης.

Ένας καταδικασμένος έρωτας
Γραμμένος στην Κρήτη, την εποχή της Βενετοκρατίας, ο «Ερωτόκριτος» είναι ένα έμμετρο μυθιστόρημα, μια «μυθιστορία». Χρονολογείται στις αρχές του 17ου αιώνα και, μέχρι το 1713, που τυπώθηκε για πρώτη φορά, κυκλοφορούσε σε χειρόγραφα. Έχει έκταση περίπου 10.000 στίχους και είναι γραμμένος στο δημοφιλές ομοιοκατάληκτο δεκαπεντασύλλαβο δίστιχο της νεοελληνικής παράδοσης.

Ο ποιητής του ήταν ένας μορφωμένος άνθρωπος, με γνώσεις, μεταξύ άλλων, ρητορικής και ποιητικής. Πήρε την υπόθεση από μια ιταλική διασκευή μιας γαλλικής ιπποτικής μυθιστορίας του 15ου αιώνα και τη μεταμόρφωσε σε ένα θερμό ποιητικό δημιούργημα με δραματικές και συγκινητικές σκηνές. Η δράση τοποθετείται στην Αθήνα και αφηγείται την άδολη αγάπη της Αρετούσας, κόρης του βασιλιά, με τον Ρωτόκριτο, γιο ενός συμβούλου του σκληρού πατέρα της, ο οποίος τη φυλακίζει, επειδή αρνείται να παντρευτεί ένα βασιλόπουλο του Βυζαντίου.

Μαίρη Γαλάνη - Κρητικού. 

Με την ίδια λαχτάρα
Ο «Ερωτόκριτος» του Βιτσέντζου Κορνάρου, που ζωγραφίζει, όπως σημειώνει ο Σεφέρης «και τις ρίζες και το λουλούδι μαζί» των μικρών πραγμάτων του τόπου, σέρνει τις μνήμες και τα αρώματα της Κρήτης ολόκληρης. Και δεν είναι τυχαίο που αγαπήθηκε τόσο από τους ζωγράφους της γενιάς του ’30, υπέρμαχους της ελληνικής πρωτογένειας στην τέχνη. Ο Θεόφιλος, ο Μποστ και ο Ευγένιος Σπαθάρης, ο Γιάννης Τσαρούχης και ο Νίκος Εγγονόπουλος ζωγράφισαν την ένδοξη αγάπη του Ερωτόκριτου, εμφυσώντας της μια καινούρια νεότητα.

Τώρα, με την ίδια λαχτάρα, καταπιάστηκαν μαζί του οι 50 σημαντικοί, αλλά και νεότεροι συμμετέχοντες καλλιτέχνες, εξερευνώντας την αιώνια αγάπη και τους φραγμούς, αλλά και τον τρόπο, με τον οποίο ο Ερωτόκριτος και η Αρετούσα, προσμένοντας ο ένας τον άλλον, επιχειρούν να ανακαλύψουν τον εαυτό τους. Ζωγραφίζοντας τη χλωρή κρητική φύση και το αμάθητο άγουρο που, με τρόπο ανιδιοτελή, ανακαλύπτει τον έρωτα και την οδύνη, την ορμητική γενναιότητα της τροπαιούχου νεότητας που, συγκρουόμενη με τη φρόνηση, θριαμβεύει.

Μαρία Παπαδημητρίου.

Οι καλλιτέχνες
Στις εκθέσεις συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: 

«μόνον εσέ Ρωτόκριτε»: 

Σπύρος Αγγελόπουλος, Ελένη Αγγέλου, Χριστίνα Ακτίδη, Στέλιος Αλεξάκης, Δημήτρης Ανδρεαδάκης, Γιώργος Αυγέρος, Χρύσα Βέργη, Αλέξης Βερούκας, Μαριλίτσα Βλαχάκη, Μάριος Βουτσινάς, Μαίρη Γαλάνη - Κρητικού, Ανδρέας Γεωργιάδης, Σάββας Γεωργιάδης, Μανόλης Γιανναδάκης, Μαρία Γιαννακάκη, Λεωνίδας Γιαννακόπουλος, Γεωργία Δαμοπούλου, Σοφία Δατσέρη, Γιάννης Δέδες, Μάρκος Καμπάνης, Μηνάς Καμπιτάκης, Βούλα Καραμπατζάκη, Δημήτρης Κατσιγιάννης, Γιώργος Κόρδης, Εύα Κουτσούκου, Κώστας Λάβδας, Βασίλης Λιαούρης, Μιχάλης Μαδένης, Θανάσης Μακρής, Αλεξία Μαρούλη, Κωνσταντίνος Μάσσος, Τίμος Μπατινάκης, Γιάννης Μπεκιάρης, Χαρίτων Μπεκιάρης, Λαμπρινή Μποβιάτσου, Χρήστος Παλλαντζάς, Μαρία Παπαδημητρίου, Στέλιος Πετρουλάκης, Δημήτρης Πολυχρονιάδης, Γιώργος Ρόρρης, Γιώργος Σαλταφέρος, Σταμάτης Σκλήρης, Δημήτρης Σκουρογιάννης, Πηγή Σπυράτου, Αντώνης Στάβερης, Γιώργος Ταξίδης, Αντώνης Τσακίρης, Αντώνης Χουδαλάκης.

«20+1 εικαστικές προσεγγίσεις στον Ερωτόκριτο»: 

Ζωή Αντωνιάδη, Μιχάλης Βαφόπουλος, Μπόρις Γεωργιτσέλη, Έλενα Ζέππου, Κυριάκος Θεοχάρους, Δώρα Κουρτέσα, Μάριον Ιγγλέση, Σωτηρία Καλλία, Θανάσης Καφετζής, Δέσποινα Ματζάρη, Δημοσθένης Μπογιατζής, Ανθούλα Μπουρνά, Ελένη Νικολακοπούλου, Ιωάννα Παπαδημητρίου, Ισιδώρα Παπαδούλη, Πόλυ Σχοινά, Ιωάννα Ταιγανίδου, Αυγή Τόπακα, Κατερίνα Τσίτσελα, Ελένη Χατζηνεοφύτου.

Στέλιος Πετρουλάκης

.Πληροφορίες
Βασιλική του Αγίου Μάρκου: Πλατεία Ελευθερίου Βενιζέλου, Ηράκλειο - Κρήτης, τηλ.: 2813 409228. Ώρες λειτουργίας: καθημερινές: 9.00 - 14.00 και 18.00 - 21.00, Σάββατο: 9.00 - 14.00, Κυριακή: κλειστά.


Πηγή http://www.naftemporiki.gr/story/995869/o-eikastikos-dialogos-me-ton-erotokrito-taksideuei-stin-kriti

«Ένα όνειρο ανάμεσα σε υπέροχα ερείπια…» Περίπατος στην Αθήνα των περιηγητών, 17ος- 19ος αιώνας

Τη σημαντική νέα έκθεση στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο για τους ξένους περιηγητές τού 17ου- 19ου αι. θα εγκαινιάσει την ερχόμενη Δευτέρα η Πρωθυπουργός

1. Φωτογραφική σύνθεση της ελαιογραφίας του Josef Theodor Hansen που απεικονίζει το Ερεχθείο, 1881 (Βιβλιοθήκη της Βουλής των Ελλήνων αρ.κατ.337) και του μαρμάρινου ανδρικού κορμού που αποδίδεται στη ζωφόρο του ίδιου μνημείου (αρ.κατ. ΕΑΜ Γ 15485). 

Μια σημαντική νέα έκθεση, προάγγελο της επετείου 150 χρόνων από τη θεμελίωση τού Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου, που θα εορταστεί το 2016, θα εγκαινιάσει την ερχόμενη Δευτέρα η Πρωθυπουργός: «Ένα όνειρο ανάμεσα σε υπέροχα ερείπια…» Περίπατος στην Αθήνα των περιηγητών, 17ος- 19ος αιώνας


Η νέα περιοδική έκθεση «Ένα όνειρο ανάμεσα σε υπέροχα ερείπια… Περίπατος στην Αθήνα των περιηγητών, 17ος- 19ος αιώνας», που θα εγκαινιάσει τη Δευτέρα 7 Σεπτεμβρίου στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο η Πρωθυπουργός κυρία Βασιλική Θάνου, παρουσία της αν. Υπουργού Πολιτισμού κυρίας Μαρίνας Λαμπράκη- Πλάκα, σχεδιάστηκε για να προσφέρει ένα νοητό περίπατο στη μνημειακή Αθήνα της περιόδου από τον 17ο μέχρι και τον 19ο αιώνα. Συνοδοιπόροι μας οι Ευρωπαίοι περιηγητές που επιχειρούν το «μεγάλο ταξίδι» στην πρωτεύουσα πόλη του ελληνισμού και, εμπνευσμένοι από το κίνημα του κλασικισμού, αποτυπώνουν τα «υπέροχα ερείπια» του ιστορικού της παρελθόντος.

2. Ο ναός του Ολυμπίου Διός και ο ποταμός Ιλισσός από το βιβλίο του Edward Dodwell, Views in Greece, London 1821 (Βιβλιοθήκη της Βουλής των Ελλήνων, αρ.κατ. ΣΒΞ (f)ΠΕΡ 1821 VIE)

Είκοσι δύο εικονογραφημένες περιηγητικές εκδόσεις και δεκατέσσερα πρωτότυπα έργα τέχνης, ελαιογραφίες, υδατογραφίες και χαρακτικά από τις συλλογές της Βιβλιοθήκης της Βουλής των Ελλήνων προσφέρουν τοπία, εικόνες, μνημεία και χρονικές στιγμές της Αθήνας των περιηγητών, ανατροφοδοτούν τη φαντασία μας και δημιουργούν σημεία εκκίνησης για τις προσωπικές μας αναγνώσεις.

3. Κολοσσική κεφαλή Διός, εύρημα της περιοχής του Ολυμπιείου, α΄μισό 2ου αιώνα μ.Χ. (αρ.κατ. Θ 234)

Τριάντα πέντε μαρμάρινα γλυπτά του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου, πολλά από τα οποία παρουσιάζονται στην έκθεση για πρώτη φορά, συνδιαλέγονται με τα έργα των περιηγητών συμπληρώνοντας το γοητευτικό τους αφήγημα για τη μνημειακή τοπογραφία της πόλης. Τη μουσειακή εμπειρία συμπληρώνουν τα μουσικά ακούσματα από τις πατρίδες των περιηγητών, αλλά και η ελληνική μουσική, όπως αυτή που κατέγραψε επισκεπτόμενος την Αθήνα το 1874-5 ο Γάλλος συνθέτης και θεωρητικός της μουσικής L.A. Bourgault-Ducoudray.

Το πολιτισμικό περιβάλλον στο οποίο άνθησε ο ευρωπαϊκός περιηγητισμός συναρτάται άμεσα με την εντατικοποίηση της μελέτης της κλασικής αρχαιότητας και τη συστηματοποίηση της αρχαιολογικής έρευνας. Στο ίδιο πλαίσιο εντάσσεται η συγκρότηση των πρώτων ιδιωτικών αρχαιολογικών συλλογών και των αρχαιολογικών μουσείων της Ευρώπης, αλλά και η σκοτεινή πλευρά του περιηγητισμού, η αρχαιομανία και η αρχαιοσυλία, φαινόμενα που ευαισθητοποίησαν την νεοσύστατη ελληνική πολιτεία και οδήγησαν στη διαμόρφωση μιας εθνικής πολιτικής για την προστασία των αρχαιοτήτων και τη δημιουργία των αρχαιολογικών μουσείων.

Η έκθεση διοργανώθηκε με τη συνεργασία της Βιβλιοθήκης της Βουλής των Ελλήνων. Τα συνολικά 76 εκθέματα περιλαμβάνουν έργα γλυπτικής και αρχειακά τεκμήρια από το Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο, καθώς και χαρακτικά, ζωγραφικά έργα και εικονογραφημένες εκδόσεις από τη Συλλογή Έργων Τέχνης και τη Βιβλιοθήκη της Βουλής των Ελλήνων. Έργα έχουν δανείσει ακόμη το Μουσείο της Πόλεως των Αθηνών και τα Γενικά Αρχεία του Κράτους. Η έκθεση περιλαμβάνει επίσης ψηφιακές εφαρμογές, που επιτρέπουν στον επισκέπτη να προσανατολιστεί καλύτερα στο μνημειακό τοπίο της πόλης, να ξεφυλλίσει εικόνες από τα βιβλία που εκτίθενται, να ρίξει ματιές στην καθημερινή ζωή της πόλης, καθώς αυτή ζωντανεύει με τη βοήθεια της τεχνολογίας, και να αναστοχαστεί πάνω στη σχέση όσων διέμεναν τότε στην Αθήνα, μόνιμα ή προσωρινά, με τις αρχαιότητες, με τη βοήθεια εικόνων, φωτογραφιών και επιλεγμένων κειμένων από τους περιηγητές, αλλά και από τους θεσμικούς εκπροσώπους του νέου ελληνικού κράτους. Την έκθεση συνοδεύει επιστημονικός κατάλογος στα ελληνικά και αγγλικά, έκδοση του Ταμείου Αρχαιολογικών Πόρων και Απαλλοτριώσεων.

Μια μικρή ταινία παρουσίασης της έκθεσης είναι διαθέσιμη διαδικτυακά , σε σκηνοθεσία : Αντώνη Θεοχάρη Κιούκα

4. Άποψη του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου μετά την αποπεράτωσή του (Φωτογραφικό Αρχείο ΕΑΜ)

Τέλος, αυτή η περιοδική έκθεση αποτελεί προάγγελο για μια σημαντική επέτειο που πλησιάζει. Το έτος 2016 το Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο συμπληρώνει 150 χρόνια από τη θεμελίωσή του. Το μακρύ χρονικό της ίδρυσης, της φυσιογνωμίας, της πορείας και των δραστηριοτήτων του μουσείου που έχει συνδεθεί τόσο στενά με τη σύγχρονη ιστορία του τόπου μας θα ξεδιπλωθεί με μια σειρά δράσεων. Η πρώτη παρουσιάζεται ήδη σε ξεχωριστή αίθουσα στη συνέχεια της έκθεσης των Περιηγητών και περιλαμβάνει μια ιδιαίτερη εκθεσιακή εγκατάσταση, που φιλοδοξεί να μεταφέρει τους επισκέπτες στα πρώτα χρόνια της λειτουργίας του Μουσείου.

Η νέα έκθεση του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου παρουσιάζει το γενεσιουργό πολιτισμικό περιβάλλον στο οποίο το Μουσείο οφείλει την ίδρυσή του και ολοκληρώνεται με μια αναβίωση της πρώτης του εποχής.

Εγκαίνια έκθεσης: Δευτέρα 7 Σεπτεμβρίου 2015, ώρα 20.00 (με επίδειξη πρόσκλησης).

Ώρες λειτουργίας (θερινό ωράριο ως 31/10): Δευτέρα-Κυριακή: 08:00-20:00
Διεύθυνση: Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο, Πατησίων 44, Αθήνα 10682
Τηλ: 213214 4891 Fax: 210 8213573
Email: eam@culture.gr
www.namuseum.gr
http://www.yppo.gr/2/g22.jsp?obj_id=62333