Τετάρτη, 28 Οκτωβρίου 2015

«Ζωγραφίζω ότι ονειρεύομαι και ότι ονειρεύομαι το ζωγραφίζω»



ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ Ν.ΕΡΥΘΡΑΙΑΣ BΙΛΛΑ ΚΩΣΤΑ
(Πνευματικό Κέντρο Έρευνας & Μελέτης του Μικρασιατικού Πολιτισμού της Χερσονήσου της Ερυθραίας)
(Λουκή Ακρίτα 4)
και
ART WAY
παρουσιάζουν
από 1 έως 7 Νοεμβρίου 2015
τα έργα 30 καλλιτεχνών
ΘΕΜΑ «Ζωγραφίζω ότι ονειρεύομαι και ότι ονειρεύομαι το ζωγραφίζω»
(ΒΙΝΣΕΝΤ ΒΑΝ ΓΚΟΓΚ 1853-1890)
Η ζωγραφική γλώσσα είναι διαυγής, αυτάρκης και πλήρης. Υπάρχουν πρότυπα και αρχές, αλλά το πρότυπο που πρέπει να μιμηθούμε είναι ο ίδιος μας ο εαυτός. Αφεθήκαμε σ' αυτήν την περιπέτεια που η ζωγραφική σε φιλεύει, να ονειρεύεσαι με ανοιχτά τα μάτια και τα όνειρά σου να τα βλέπεις να παίρνουν σχήμα , χρώμα και ζωή.
Αγωνιούμε διαρκώς για τους έξωθεν επηρεασμούς. Ικανοποιούμαστε αν καταφέρουμε η ζωγραφική μας να περιέχει τις καταλληλότερες λέξεις που περιγράφουν τις συγκινήσεις μας. Η αγάπη μας για την τέχνη, μας κάνει να ζωγραφίζουμε, όχι για να σωθούμε από κάτι , αλλά για να ευχαριστηθούμε τις χαρές ,που μου δίνουν τα μάτια, και η έμπνευση μας
Τα υλικά που χρησιμοποιούμε για να στήσουμε τις ιδέες μας, είναι απλά. Θέλουμε η ιδέα να εκφράζει τη δυναμική της μέσα από μια ανάλαφρη ζωγραφικότητα, με μια εύπλαστη και εικαστική αρχιτεκτονική ,βοηθούμενη από τα όνειρά μας και τις φαντασιώσεις μας.
Η ανάμειξη πραγματικών και ονειρικών καταστάσεων και η έντονη μεταφυσική διάθεση ,είναι δύο από τα βασικά γνωρίσματα της ζωγραφικής, η οποία χωρίς να δεσμεύεται από την ανάγκη της πιστής καταγραφής της πραγματικότητας ,τελικά αποδεικνύει με απλό τρόπο ,ότι εισπράττουμε ό,τι καλύτερο έχει η ζωή μας.
ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ
Η καθηγήτρια πιάνου στο Ελληνικό Ωδείο Ελένη Μπελιμπασάκη θα ντύσει μουσικά την εκδήλωσή μας
Σας περιμένουμε Κυριακή 1 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2015 και ώρα 19:00


ΤΙΜΩΜΕΝΑ ΠΡΟΣΩΠΑ
ΠΕΤΜΕΖΑΣ ΛΕΟΝΤΙΟΣ


ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΝΤΕΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ


ΑΝΔΡΙΤΣΗ ΕΙΡΗΝΗ


ΒΟΥΒΑΡΗ ΕΛΕΝΗ


ΒΟΝΤΑΣ ΙΩΣΗΦ


ΓΑΪΤΗ ΠΗΝΕΛΟΠΗ


ΓΙΟΒΑΝΟΒ-ΦΤΟΥΛΗ ΕΥΑΓΓΕΛΙΑ


ΔΡΑΚΟΠΟΥΛΟΥ-ΣΑΡΔΗ ΑΦΡΟΔΙΤΗ


ΚΑΡΑΣΣΑΒΑΣ ΘΑΝΟΣ

KAΡΙΩΤΟΓΛΟΥ ΜΑΡΙΑΝΝΑ


ΚΑΡΟΖΑΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΣ


ΚΑΣΤΕΛΗ ΧΑΡΙΣ


ΚΟΥΤΡΑΣ ΓΙΑΝΝΗΣ


ΜΑΝΟΥΣΗ ΙΟΥΛΙΑ


MEFARISHVILI NINO


ΜΙΤΖΙΘΡΑΚΗ ΙΖΑΜΠΕΛ


MΠEKIAΡΗ ΚΑΤΕΡΙΝΑ


MΠΕΛΟΓΙΑΝΝΗ ΛΟΥΪΖΑ

ΞΗΡΑΚΗ ΒΑΣΩ

ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ ΠΑΝΑΓΙΩΤΑ

ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΥ-ΣΑΡΓΙΑΝΝΙΔΟΥ ΔΕΣΠΟΙΝΑ


ΠΑΠΠΑΣ ΒΑΪΟΣ


ΠΕΦΑΝΗ ΑΝΝΑ


ΡΑΪΚΟΥ ΣΩΤΗΡΙΑ


ΣΑΡΔΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ


ΣΙΓΑΛΑ ΜΑΡΙΑ


ΣΚΟΥΤΑΡΗ ΑΓΓΕΛΙΚΗ


ΣΤΑΥΡΟΠΟΥΛΟΥ ΔΗΜΗΤΡΑ

ΤΑΛΙΑΔΩΡΟΥ ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ


ΤΑΣΣΟΠΟΥΛΟΥ ΜΑΡΙΑ


ΤΖΕΗ ΑΘΗΝΑ


ΤΖΩΡΤΖΗ-ΑΜΑΡΓΙΑΝΑΚΗ ΜΥΡΩ


ΤΣΙΛΗ ΜΕΛΕΤΙΝΗ


ΤΥΡΕΚΙΔΗΣ ΧΡΗΣΤΟΣ


ΦΩΚΑ ΜΑΡΙΛΕΝΑ


Με εκτίμηση
για την ART WAY
Γιώργος Σάρδης- Αφροδίτη Δρακοπούλου
ART WAY: κιν. 6941-522553 & 6986-660843
email:g.m.sardis@gmail.com

Πολιτιστικά Δρώμενα Τέχνης στον Ελληνογαλλικό Σύνδεσμο




ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗ 3 ΗΜΕΡΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΩΝ ΔΡΩΜΕΝΩΝ ΤΕΧΝΗΣ - ΕΙΚΑΣΤΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ - ΔΙΗΜΕΡΙΔΑ ΤΕΧΝΗΣ

Διοργανώνεται τριήμερο Πολιτιστικών Δρώμενων με εικαστική έκθεση Ζωγραφικής & Διημερίδα Τέχνης, στον Ελληνογαλλικό Σύνδεσμο, Πλατεία Κολωνακίου 2, 4ος όροφος, Αθήνα στις 3, 4, & 5 Νοεμβρίου 2015,

Το πρόγραμμα έχει ως ακολούθως :

Τρίτη 3 Νοεμβρίου 2015 στις 8 μ.μ., εγκαίνια εικαστικής έκθεσης ζωγραφικής με θέμα

" Μορφές Μέσα στο Χρόνο"

"......ο χρόνος κυρίαρχος, με το πέρασμα του, πλάθει τις μορφές των προσώπων στη διαδικασία της ανάτασης της ζωής έως τη φθορά.

Καταγράφεται διαδοχικά η έκφραση που καθορίζει τη φυσιογνωμία & αντικατοπτρίζει το συναίσθημα αποκαλύπτοντας πτυχές των αποχρώσεων αυτής μέσα από τα βιώματα. Με το θεματικό "Μορφές Μέσα στο Χρόνο ", το εικαστικό αίτημα είναι η έμπνευση από μια μορφή που η δημιουργία αυτής θα αποκωδικοποιήσει τον ψυχισμό της δια μέσου της κίνησης της φόρμας & του χρώματος......"

Mουσικά ακούσματα από τον στιχουργό μουσικό Ανδρέα Μπουτσικάκη

Θα ακολουθήσει cocktail.




Διημερίδα Τέχνης στις 4 & 5 Νοεμβρίου 2015 που θα παρουσιάσει ο εικαστικός κος Ιωάννης Βοργίας, Διευθυντής του Κέντρου Διά Βίου Μάθησης, Βorgias Fine Art, Culture & Design.

Τετάρτη 4 Νοεμβρίου 2015 στις 8 μ.μ., διάλεξη με θέμα " Ορισμός του Έργου Τέχνης " (στο εικαστικό πεδίο).

Θα ακολουθήσει συζήτηση

Πέμπτη 5 Νοεμβρίου 2015 στις 8 μ.μ., διάλεξη με θέμα "Από το Ρεαλισμό έως την Αφαίρεση. Εξέλιξη ή Πτώση ;".

Θα ακολουθήσει συζήτηση.

Η είσοδος στην Διημερίδα θα είναι ελεύθερη

Λήξη της εικαστικής έκθεσης μετά το τέλος της Διημερίδας

Χορηγοί επικοινωνίας : Eφημερ. Είδηση, La More Radio, The Greek Academy of Fine Arts
Νew Deal, Ta Aφιερώματα, Blue Web TV- Mαυροκέφαλος, Mynima-Hellas.com,
Art In The City, Greek Orbis, Avante Garde-Κέντρου Πολιτισμού & Ανάπτυξης, MyWay-OK

ΣΥΝΤΟΝΙΣΜΟΣ ARGY PAPPAS TSIOTA
εικαστικός-εκπαιδευτικός
fb.com/argy.pappastsiota
http://pappastsiota.wix.com/argy
694 5849 764

Χορηγός επικοινωνίας στο παρόν άρθρο Εφημερ.είδηση με επιμέλεια της Πετρούλας Σίνη



Τρίτη, 20 Οκτωβρίου 2015

“TimEffect” Καλλιτέχνες: Αλέξανδρος Λαμπροβασίλης, Κωνσταντίνος Σταματίου, Δημήτρης Φραγκάκης

“TimEffect”
Η ισοπεδωτική δύναμη της “Επιρροής του Χρόνου” δημιουργεί μια αέναη εξελικτική κατάσταση της οποίας μεμονωμένες, ιδιαίτερες στιγμές προσδιορίζουν την ανθρώπινη ιστορία, καθορίζοντας τις εμπειρίες, την νοοτροπία, την ψυχολογία και εν τέλει το μέλλον του κάθε ανθρώπου ξεχωριστά. Ο Χρόνος επηρεάζει τα πάντα ενώ ο άνθρωπος λειτουργεί ως μάρτυρας αυτών των επιδράσεων; είναι ο απόλυτος ρυθμιστής της ύπαρξης στο σύμπαν: παιδιά γεννιούνται και γερνούν, οι άνθρωποι συμπορεύονται για κοινό σκοπό και στη συνέχεια αποχωρίζονται, κωμοπόλεις μετατρέπονται σε πολυπολιτισμικές μεγαλουπόλεις που στη συνέχεια καταστρέφονται λεηλατούμενες από πολέμους καθορίζοντας την εξελικτική πορεία ολόκληρων χωρών ταυτόχρονα με την αλλεπάλληλη εναλλαγή των συνθηκών διαβίωσης ανάλογα με την τρέχουσα οικονομική κατάσταση ανά την υφήλιο, ενώ οι φυσικές καταστροφές σαρώνουν την ανθρώπινη φυλή. Στον αντίποδα όλων αυτών, υπάρχουν τα θαύματα στα οποία οδηγούμαστε με βήματα γοργά, μικροί μπροστά στην σαρωτική επιρροή του χρόνου και την εξέλιξη της επιστημονικής προόδου.
Οι επιπτώσεις του χρόνου εντοπίζονται σε κάθε τομέα της ζωής.
Δημήτρης Φραγκάκης / Dimitris Fragakis
"Τρούλος" / "Cupola"
Digital print on archival paper, 2015

Ο Δημήτρης Φραγκάκης στα έργα του είτε πρόκειται για ζωγραφικά, είτε για σχέδια, είτε για ψηφιακές γλυπτικές εκτυπώσεις συλλέγει φαινομενικά τυχαίες στιγμές τις οποίες παρουσιάζει μέσα από ένα συμβολικό υπαινικτικό πρίσμα. Δανειζόμενος πολλές από τις απεικονίσεις του από εφημερίδες, ευτελές περιοδικό τύπο, ανεπιθύμητο ηλεκτρονικό ταχυδρομείο και προσωπική του φωτογραφική συλλογή τείνει να ελαχιστοποιήσει την οπτική επίδραση της ρεαλιστικής εικόνας προς χάριν της αδιάκοπης ψευδαίσθησης του χρόνου και του χώρου. Εστιάζει σε μία φανταστική πανοπλία η οποία θα μπορούσε να αναχθεί σε προστατευτική ασπίδα ενάντια στη αδυσώπητη επίδραση του χρόνου, προσπαθώντας να εκφράσει το μαρτύριο του ανθρώπου να είναι θνητός σε έναν αθάνατο εξελισσόμενο κόσμο προάγοντας την δηκτική και τραγική οπτική της μελλοντικής πραγματικότητας ως μια επισφαλή περιοχή.
"Elliniko" 2007-2013Alexandros Lambrovassilis

Ο Αλέξανδρος Λαμπροβασίλης με το εν εξελίξει έργο του ¨Ελληνικόν¨, το οποίο ολοκληρώθηκε σε χρονικό διάστημα έξι ετών, καταγράφει την εξελικτική πορεία της κατάρρευσης του πρότερου Διεθνούς αεροδρομίου της Αθήνας και την επιβλητική επιρροή του χρόνου όπως έχει αποτυπωθεί σε μία άλλοτε πολυσύχναστη περιοχή. Κατά την επίμονη έρευνά του, ο καλλιτέχνης ακολουθεί το νήμα της συλλoγικής μνήμης, και αποκαλύπτει άλλοτε λαμπρές στιγμές φωτογραφίζοντας τα απομεινάρια της ανθρώπινης δραστηριότητας σε μια περιοχή που συνδέει τα σύμβολα μιας χρονικής περιόδου που έχει φθάσει στο τέλος της. Αυτό το έργο στοχεύει στην αφύπνιση για την αναγκαιότητα και τη σημαντικότητα της διατήρησης επανεισαγωγής στο χρόνο του ιστορικού νήματος και της συλλογικής μνήμης ενός άλλοτε οικείου χώρου στην διαδικασία μετάλλαξης για νέα χρήση.

Ο Κωνσταντίνος Σταματίου με το τρισδιάστατο έργο του σχολιάζει το πολλαπλό φάσμα των επιρροών του χρόνου. Μία εξ αυτών είναι ο αντίκτυπος της οικονομικής αστάθειας στο χρηματιστηριακό περιβάλλον ενισχύοντας το γνωμικό ότι ο φόβος και η ανασφάλεια προκαλούνται από τα εκλαμβανόμενα στοιχεία των παγκόσμιων γεγονότων. Εμπνεόμενος από ένα γράφημα στην εφημερίδα “The New York Times” όπου απεικονίζεται η δυσαναλογία μισθών/ εσόδων/ κερδών πολυεθνικών επιχειρήσεων κατά τη διάρκεια της οικονομικής κρίσης, συνθέτει τα έργα του χρησιμοποιώντας ένα πλήθος χρωμάτων, σχημάτων και υλικών τα οποία περιλαμβάνουν ακόμα και θραύσματα από την βίαιη διαμαρτυρία του 2009, στην Αθήνα. Ο βασικός του στόχος ήταν να αντιπαραβάλλει τη σημασία της πολυδιάστατης οικονομικής επιρροής στο χρόνο προκειμένου να καθορίσει μία πιo επιδέξια διανοητική κατάσταση και να προχωρήσει.

Καλλιτέχνες: Αλέξανδρος Λαμπροβασίλης, Κωνσταντίνος Σταματίου, Δημήτρης Φραγκάκης

Εγκαίνια: Τετάρτη 21 Οκτωβρίου 2015, 20:00μ.μ.

Ώρες Λειτουργίας:
Τρίτη - Παρασκευή: 11:00π.μ. - 14:30μ.μ. & 17:30μ.μ. - 20:00μ.μ.
Σάββατο: 11:30π.μ. - 14:30μ.μ.

Διοργανωτές: Depo Darm Contemporary Art Space

“TimEffect”
The leveling force of “Time Effecting” creates a never ending evolving situation, out of which the special moments that are isolated, define the human history, specifying the experiences, the mentality, the psychology and finally the future of each and every one of us. Time is affecting everything and we act as witnesses who notice its effects; it is the ultimate regulator of all life in universe: children are born and getting older, groups of people are united for a common purpose and then partitioned, small places turn into large cities and then destroyed, wars define countries and natural disasters ravage human race, economical situations are changing living standards, scientific developments lead to miracles. The effects of time identify any area of life.

Dimitris Fragakis in his paintings, drawings and digital sculpture prints, collects a few seemingly random moments and presents them through a symbolic connotation. Borrowing much of his produced imagery from newspapers & rubbish magazines, internet spams and personal photography collections, he tends to minimize the visual impact of realist imagery in favor of abiding illusion of time and space. He approaches the indissoluble living situations, taking people into a new state of spirituality. Focusing in an imaginary body armor that could be designated as a protective shield against the ceaseless force of time, attempting to express the man’s anguish of being mortal in an immortal developing world and promoting the caustic and tragic side of the future reality as an unsafe area.

Alexandros Lambrovassilis with his ongoing project of “Ellinikon” that was completed in a six years period, documents the progressive collapse of the former International Airport of Athens and the compelling effects of time, as imprinted in the actual state of the aforetime busy area. In his persistent exploration, the artist is following the thread of collective memory and he is reliving glorious moments by photographing the remains of human activity in the district that compose the symbols of an era that has come to an end. This work aims to raise awareness for the necessity and the importance to preserve and reintroduce through time the historic thread and collective memory of a previously familiar place, in the process of transformation for the new use.

Konstantinos Stamatiou by his work in three dimensions comments on the multiple range of time effects. One of these is the financial impact of the volatility results in the stock markets’ environment, supporting the motto that fears and anxiety are provoked by the data received from world events. Given impetus by a graph printed in The New York Times illustrating imbalances in salaries/earnings/profits of multinational corporations during the financial crisis, he starts to create his art pieces using a wide variety of colors, shapes and materials which encompass even broken glass from the violent demonstrations of 2009 in Athens. His main objective was to collate the significance and multidimensionality of the financial effects in time, in order to define a more skilful mental state in which to proceed.

Artists: Lamprovasilis Alexandros, Stamatiou Konstantinos, Fragakis Dimitris



Openings: Wednesday 21 October, 2015
Duration: 21/10/2015 - 25/11/2015

Time schedule:
Tuesday – Friday: 11:00a.m.- 14:30p.m. & 17:30p.m.- 20:00p.m
Saturday: 11:30a.m. - 14:30p.m.


POLYZOIDIS GEORGE
Contemporary Art Space
54-56 Iroon Skopeftiriou Str.
16121, Athens, Greece
T.: +30 2107601177
polyzoidis@depodarm.com
www.depodarm.com

https://www.facebook.com/events/165905573756115/

Σάββατο, 17 Οκτωβρίου 2015

“ΟΝΕΙΡΟ ΗΤΑΝ . . .” Παρουσίαση Ομαδικού Καλλιτεχνικού Λευκώματος


“ΟΝΕΙΡΟ ΗΤΑΝ . . .”
Παρουσίαση Ομαδικού Καλλιτεχνικού Λευκώματος

Κυριακή, 18 Οκτωβρίου 2015 και ώρα 19:00

“Η Ωραία Ελλάς”
Μητροπόλεως 59 & Πανδρόσου 36,Μοναστηράκι, Αθήνα

Οι Διαδρομές Τέχνης σας προσκαλούν στην παρουσίαση του ομαδικού καλλιτεχνικού λευκώματος “Όνειρο Ήταν . . .”.
Σας περιμένουμε να διαβάσουμε ποιήματα και διηγήματα, να θαυμάσουμε πίνακες ζωγραφικής, φωτογραφίες, να ακούσουμε ονειρική μουσική . . .
Με θέα στην Ακρόπολη, στο Παραδοσιακό Καφενείο “Η Ωραία Ελλάς”, ελάτε να σας ξεναγήσουμε στα όνειρά μας . . .

Συμμετέχοντες Δημιουργοί
Αναστασιάδης Απόστολος
Βαρελά Λιάνα
Βαρελά Χριστίνα
Βήχου Κατερίνα
Βρανά Γιούλη
Georgalis Sylvi
Γιακουμάκης Μανώλης
Δημητράκης Γιάννης
Δημητρίου Ιωάννης
Ζγαντζούρης Σπυρίδων
Ζερβού-Πανταζή Τριάδα
Θεοδωρίδου Παναγιώτα
Καλοβυρνά Άντζελα
Κανταρτζής Κωνσταντίνος
Καραδήμου Ελένη
Καρατζάς Παναγιώτης
Κόκκινου Δήμητρα
Κουκουζέλη Ιωάννα
Κρητικός Νικόλαος
Κυρίτσης Δημήτρης
Κωστάκη Κατερίνα
Λαμνάτος Μανώλης
Λιακάκου-Θεοφιλίδου Ήλια
Λουκίδη Χριστίνα
Μαρουλά Νάντη
Μητροπούλου Σμαραγδή
Ντάφος Νίκος
Ντόβας Μιλτιάδης
Παλτατζίδου Βαρβάρα
Πανάγου-Σταυρακούδη Καίτη
Πάνου Θανάσης
Παπαγεωργίου Σοφία
Παππά Φωτεινή
Πετροπούλου-Λιανού Εύα
Πέτρου Γιάννης
Πιακή Αγγέλα
Πλυτά Λουκία
Rondonuwu Riki Dior
Σουλελέ Χριστίνα
Σταυρίδου-Παπαδοπούλου Άννα
Τζίτζη-Κουκουτσίδη Δήμητρα
Τσεβά Μαρία
Χάνουζα Όλγα
Χαραλαμποπούλου Αννέτα
Χριστοδούλου Λίτσα
Ψαρρού Ευαγγελία

Επίτιμοι Καλλιτέχνες

Αράπης Βασίλης
Γεώργας Σπύρος
Γεωργόπουλος Κωνσταντίνος



www.diadromestexnis.com
https://www.facebook.com/diadromestexnis
https://www.facebook.com/ellasoraia
http://www.kelp.gr/

Παρασκευή, 16 Οκτωβρίου 2015

«ΤΕΧΝΗ & ΑΝΑΤΡΟΠΗ»




ΕΚΘΕΣΙΑΚΟΣ ΧΩΡΟΣ ART VILLE
(Ιάσωνος 5 Γλυφάδα)
και
ART WAY
παρουσιάζουν
από 17 έως 23 Οκτωβρίου 2015
τα έργα 31 καλλιτεχνών


Θέμα «ΤΕΧΝΗ & ΑΝΑΤΡΟΠΗ»

Σε αυτή την χρονική στιγμή κοινωνικής αβεβαιότητας, τα σημεία συνάντησης ενός καλλιτέχνη με το κοινό, όπου οι διάφορες διαδρομές τους συγκλίνουν σε έναν κοινό χώρο συνεύρεσης, ελεύθερης έκφρασης και ανταλλαγής προβληματισμών, σκοπό έχουν την εύρεση της αλήθειας και την επίτευξη του επόμενου κοινού βήματος, της επικοινωνίας.
Είμαι πεπεισμένος ότι είναι κοινώς αποδεκτό πως στις τέχνες η έρευνα και η προσπάθεια να μαθαίνουμε διαρκώς περισσότερα, να διευρύνουμε τις γνώσεις μας και τις ικανότητές μας, δε σταματά ποτέ. Σε όλη μας τη ζωή στόχος είναι να ψάχνουμε να βρίσκουμε αλήθειες και να τις εκφράζουμε, ο καθένας με τον προσωπικό του τρόπο, όπως οι ίδιοι οι καλλιτέχνες τις αντιλαμβάνονται και τις αποθανατίζουν.
Τα έργα που παρουσιάζονται, πραγματεύονται τις έννοιες της τέχνης και της ανατροπής που αυτή μόνο μπορεί να εικονοποιήσει. Το ωραίο και το υψηλό, το ιδανικό και η συμμετρία ,η τελειότητα και η αισθητική, συγκρούονται άλλοτε με την ιδεολογία, τις ατέλειες , τις κηλίδες και άλλοτε με τις αποκλίσεις που πολλές φορές είναι χρήσιμες άλλες φορές αναγκαίες, ιδωμένα και αποτυπωμένα από τους καλλιτέχνες από μια διαφορετική σκοπιά, υποκαθιστώντας με αυτό τον τρόπο τα στοιχεία που κλονίζουν την σιγουριά και την σταθερότητα, και οδηγούν σε μία αλλόκοτη ομορφιά και στην τελειότητα της ανατροπής
Οι καλλιτέχνες μας με επαγγελματισμό αλλά και έμπνευση προσέγγισαν το θέμα παρουσιάζοντας μέσα από τα έργο τους ως ένα ακόμη βήμα-στόχο της προσωπικής τους πορείας, την εμπειρική διαδικασία, που ο καθένας αντιλαμβάνεται και αυτό που δημιουργεί η ψυχή του. Με την μέθοδο αυτή προκαλούνται αντικρουόμενα συναισθήματα, ευφορίας και οδύνης, όμως εν τέλει είναι λυτρωτική και συντελεί βήμα προς βήμα ,την ανεξάρτητη αξιολόγηση του θεατή, σε κάθε έργο διακρίνοντας την αγωνία του δημιουργού να ορίσει την τέχνη και την ανατροπή –την εικόνα και το ορατό και να ανακαλύψει εκ νέου τον κόσμο.

Σας περιμένουμε Σάββατο 17 Οκτωβρίου 2015 & ώρα 20:00

ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΝΤΕΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ

ΑΓΓΕΛΟΠΟΥΛΟΥ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ
ΑΔΑΜΟΠΟΥΛΟΥ ΜΑΡΙΑ
ΑΡΑΠΗ ΜΙΜΟΖΑ
ΒΟΥΒΑΡΗ ΕΛΕΝΗ
ΓΚΑΛΛΟΥ ΑΝΙΕΖ
ΔΕΛΑΠΟΡΤΑ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ
ΔΡΑΚΟΠΟΥΛΟΥ -ΣΑΡΔΗ ΑΦΡΟΔΙΤΗ
ΕΞΑΡΧΟΥ ΕΥΑ
ΖΓΑΝΤΖΟΥΡΗΣ ΣΠΥΡΟΣ
ΚΑΛΑΝΤΖΗ ΕΛΣΑ
ΚΑΛΟΒΥΡΝΑ ΑΤΖΕΛΑ
ΚΛΗΡΟΝΟΜΟΥ ΔΗΜΗΤΡΑ
ΚΡΑΝΙΔΗ ΠΟΠΗ
MΠEKIAΡΗ ΚΑΤΕΡΙΝΑ
MΠΕΛΟΓΙΑΝΝΗ ΛΟΥΪΖΑ
ΜΠΙΣΙΡΙΤΣΑ ΜΑΡΙΑ
ΝΑΣΚΑΡΗ ΒΑΣΙΛΙΚΗ
ΠΑΝΑΓΙΩΤΟΠΟΥΛΟΥ ΠΑΝΑΓΙΩΤΑ
ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΥ -ΣΑΡΓΙΑΝΝΙΔΟΥ ΔΕΣΠΟΙΝΑ
ΠΕΤΜΕΖΑΣ ΛΕΟΝΤΙΟΣ
ΡΑΪΚΟΥ ΣΩΤΗΡΙΑ
ΣΑΡΔΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ
ΣΕΓΓΟΥΝΑ ΔΙΟΝΥΣΙΑ
ΣΤΑΘΑΤΟΥ ΚΑΤΕΡΙΝΑ
ΣΙΓΑΛΑ ΜΑΡΙΑ
ΦΟΛΟΚΗΣ ΓΙΩΡΓΟΣ
ΦΩΚΑ ΜΑΡΙΛΕΝΑ
ΧΑΙΡΕΤΑΚΗ-ΣΚΟΤΡΑ ΕΛΙΝΑ
ΧΑΡΙΣΣΗ ΜΑΡΙΑΝΘΗ
ΧΥΤΗΡΗ ΕΡΗ
Με εκτίμηση
για την ART WAY
Γιώργος Σάρδης- Αφροδίτη Δρακοπούλου
ART WAY:,κιν. 6941-522553 και 6986-660843 email:g.m.sardis@gmail.com

Πέμπτη, 15 Οκτωβρίου 2015

5ος Εικαστικός Διαγωνισμός "ΗΜΕΡΟΛΟΓΙΟ Art Kolonaki 2016"


***5ος Εικαστικός Διαγωνισμός “Ημερολόγιο 2016”***

Για πέμπτη συνεχή χρονιά διεξάγεται το διαγωνιστικό διαδικτυακό παιχνίδι της Art Koλonaki , “Εικαστικό Ημερολόγιο 2016”.

Ο χώρος Τέχνης Art Koλonaki λειτουργεί από το 2011 και δημιουργήθηκε με 3 στόχους:
- Να παρέχει προσιτή και κατανοητή Τέχνη σε όλους, για να την μοιραστούν με τις στιγμές της ζωής τους, στους χώρους κατοικίας ή εργασίας τους.
- Να αποτελέσει μια “Ανοιχτή Πόρτα” για όλους όσους θέλουν να προβάλουν το εικαστικό τους έργο σε ένα φιλότεχνο κοινό, χωρίς τάσεις υπεροψίας.
- Να δώσει τη δυνατότητα σε νέους και ανερχόμενους καλλιτέχνες να συνυπάρξουν με και να αντλήσουν μυστικά από καταξιωμένους εικαστικούς σε άρτια δομημένες εκθέσεις Τέχνης.

Για το λόγο αυτό, από την αρχή της λειτουργίας της Art Koλonaki , δημιουργήσαμε ένα διαγωνισμό, που επιβραβεύει καλλιτέχνες για τη δουλειά τους και ταυτόχρονα προωθεί το έργο τους. Οι νικητές του διαγωνισμού έχουν κατ’ αρχήν την ευκαιρία να συμμετάσχουν στο ετήσιο ημερολόγιο της Art Koλonaki, ένα άκρως αποτελεσματικό μέσο προώθησής τους. Επιπλέον όμως και πιο σημαντικά, έχουν την ευκαιρία να φιλοξενηθούν - εντελώς δωρεάν - σε μια δομημένη, ομαδική εικαστική έκθεση σε εμπορικό χώρο και να κάνουν γνωστό το έργο τους στο Αθηναϊκό φιλότεχνο κοινό.

Όσοι εικαστικοί ενδιαφέρονται να εκμεταλλευτούν αυτή την ευκαιρία και να συμμετάσχουν, "ανεβάζουν" ΜΙΑ εικόνα από ένα έργο τους στη σελίδα της εκδήλωσης (φωτογραφίες, όχι links) και ζητάνε από τους ηλεκτρονικούς φίλους τους να κάνουν Like σε αυτή (και να αφήσουν ένα μικρό σχόλιο), ενημερώνοντάς τους για το διαγωνισμό.

Τα 12 έργα με τα περισσότερα like, στο τέλος του διαγωνισμού, θα αποτυπωθούν στο ΗΜΕΡΟΛΟΓΙΟ 2016 της γκαλερί μας (ένα έργο ανά μήνα), ενώ τα 12 "επιλαχόντα" θα κοσμήσουν την τελευταία σελίδα που περιέχει το ημερολόγιο 2017. Επίσης, όλα τα έργα (12 πρώτα + 12 "επιλαχόντα") θα εκτεθούν στην ομαδική έκθεση για το ΗΜΕΡΟΛΟΓΙΟ 2016, που θα πραγματοποιηθεί στην Art Kolonaki από 3 ως 12 Δεκεμβρίου.

Κάθε έργο Τέχνης μπορεί να συμμετάσχει (ζωγραφικό, γλυπτό, αγιογραφία, ψηφιδωτό, μικρογλυπτό, εικαστική φωτογραφία, κλπ). Ο μόνος περιορισμός που θέτουμε είναι ότι τα έργα πρέπει να είναι πρωτότυπες, αυθεντικές δημιουργίες των ίδιων των εικαστικών δημιουργών και φυσικά η φωτογραφία τους σε υψηλή ανάλυση και ποιότητα.

Η συμμετοχή τόσο στον διαγωνισμό, όσο και στην έκθεση είναι ΔΩΡΕΑΝ.

Ο διαγωνισμός θα διαρκέσει από τις 5 Οκτωβρίου ως και τις 14 Νοεμβρίου. Στις 15/11 θα ανακοινωθούν τα αποτελέσματα και τα έργα που κερδίζουν θα πρέπει να βρίσκονται στη γκαλερί, το αργότερο ως τις 28/11 με ευθύνη του εικαστικού, ώστε να γίνει η ανάρτησή τους.


*** ΓΙΑ ΔΙΕΥΚΟΛΥΝΣΗ ΔΙΚΗ ΣΑΣ ΑΛΛΑ ΚΑΙ ΤΩΝ ΦΙΛΩΝ ΣΑΣ, ΠΡΟΤΕΙΝΟΥΜΕ ΝΑ ΣΤΕΛΝΕΤΕ ΤΟ LINK ΠΟΥ ΕΜΦΑΝΙΖΕΤΑΙ ΑΦΟΥ ΚΑΝΕΤΕ ΚΛΙΚ ΣΤΗ ΦΩΤΟ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ ΣΑΣ. ***

Όσοι εικαστικοί θέλουν, μπορούν φυσικά να προμηθευτούν όσα αντίτυπα του ημερολογίου επιθυμούν (για δώρα ή για μεταπώληση), καταβάλλοντας μόνο το κόστος του τυπογράφου.

Ο διαγωνισμός ολοκληρώνεται στις 14/11. Στις 15/11 θα ανακοινωνθούν τα αποτελέσματα και τα έργα που κερδίζουν θα πρέπει να βρίσκονται στη γκαλερί, το αργότερο ως τις 28/11 με ευθύνη του εικαστικού, ώστε να γίνει η ανάρτησή τους.

ΣΗΜ.: Το ημερολόγιο του 2013, του 2014 και του 2015 μπορείτε να το δείτε στους συνδέσμους:

http://www.scribd.com/doc/114232152/ημερολόγιο-2013?secret_password=174refju5tc0gz0w3a0w

http://www.scribd.com/doc/245113333/Ημερολόγιο-2014


*** ΠΡΟΣΟΧΗ: ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΤΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟ ΣΗΜΑΙΝΕΙ ΤΗΝ ΠΛΗΡΗ ΚΑΙ ΑΝΕΠΙΦΥΛΑΚΤΗ ΑΠΟΔΟΧΗ ΤΩΝ ΠΑΡΑΚΑΤΩ ΟΡΩΝ: ***

1. Η προωθητική ενέργεια θα διαρκέσει από την 5/10/2015 μέχρι και την 14/11/2015 με τις διακρίσεις που αναφέρονται παρακάτω. Συμμετοχές και like υποβαλλόμενα πριν ή μετά την εν λόγω περίοδο δεν θα λαμβάνονται υπ' όψιν και θα αποκλείονται από τον Διαγωνισμό.
2. Δικαίωμα συμμετοχής στον Διαγωνισμό έχει κάθε ενδιαφερόμενο φυσικό πρόσωπο. Η συμμετοχή στον Διαγωνισμό προϋποθέτει την ανεπιφύλακτη αποδοχή των παρόντων Όρων, καθώς και των όρων χρήσης οποιασδήποτε άλλης ιστοσελίδας χρησιμοποιείται για την συμμετοχή και την διενέργεια του Διαγωνισμού.
3. Τα έργα που θα υποβληθούν θα πρέπει να πληρούν τα ακόλουθα κριτήρια:
- Πρέπει να είναι πρωτότυπα έργα, τα οποία δεν περιέχουν, δεν ενσωματώνουν ούτε χρησιμοποιούν με άλλον τρόπο οποιοδήποτε περιεχόμενο, υλικό ή στοιχείο, το οποίο ανήκει σε τρίτο.
-Δεν επιτρέπεται να περιέχουν οποιοδήποτε περιεχόμενο, στοιχείο ή υλικό το οποίο παραβιάζει τη δημόσια ή την ιδιωτική ζωή ή τα δικαιώματα πνευματικής ιδιοκτησίας τρίτου.
-Δεν πρέπει να έχει περιεχόμενο υβριστικό, δυσφημιστικό ή καθ' οιονδήποτε τρόπο προσβλητικό για την Εταιρεία ή οποιοδήποτε φυσικό ή νομικό πρόσωπο. Έργα που προσβάλλουν τα χρηστά ήθη ή τη νομιμότητα, κατά την απόλυτη και ελεύθερη κρίση της Εταιρείας, θα αποκλείονται από τον Διαγωνισμό.
4. Την Κυριακή, 15 Νοεμβρίου θα ανακοινωθούν στη σελίδα της Εταιρείας στο Facebook, τα ονόματα των 24 επιτυχόντων.
5. Οι 24 επικρατέστεροι θα ειδοποιηθούν κατά τη διακριτική ευχέρεια της Εταιρείας είτε τηλεφωνικώς ή/και μέσω μηνύματος ηλεκτρονικού ταχυδρομείου ἠ/και μέσω του facebook, σχετικά με την επιτυχία τους και θα πρέπει εντός τριών (3) ημερών να απαντήσουν σχετικά με την αποδοχή στη συμμετοχή του έργου τους στο Ημερολόγιο 2016 και διαθεσιμότητα του έργου για τη συμμετοχή στην ομαδική έκθεση. Εάν ένας επιτυχών δεν απαντήσει εντός τριών (3) ημερών από την ειδοποίηση του, τότε αποκλείεται από τον διαγωνισμό και τη θέση του παίρνει ο επόμενος κατά σειρά.
Η Ομαδική Έκθεση θα πραγματοποιηθεί από τις 3 ως τις 12 Δεκεμβρίου. Τα έργα των 24 επιτυχόντων θα πρέπει να βρίσκονται στο χώρο της γκαλερί, το αργότερο ως τις 28 Νοεμβρίου (στις 17.00), με ευθύνη των ιδίων.
6. ΠΡΟΣΩΠΙΚΑ ΔΕΔΟΜΕΝΑ-ΠΡΟΣΤΑΣΙΑ ΠΡΟΣΩΠΙΚΟΤΗΤΑΣ
Υπό την επιφύλαξη των οριζομένων κατωτέρω και στο πλαίσιο του Διαγωνισμού/Παιχνιδιού, η επεξεργασία προσωπικών δεδομένων θα λάβει χώρα ως ακολούθως:
Κάθε συμμετέχων στο διαγωνισμό οφείλει να ενεργεί νόμιμα και μέσα στα πλαίσια των χρηστών και συναλλακτικών ηθών, σύμφωνα με τους όρους χρήσης του facebook. Σε διαφορετική περίπτωση, η συμμετοχή του θα είναι άκυρη και η εταιρεία θα διατηρεί το δικαίωμα να την ακυρώσει και να προβεί σε κάθε νόμιμη ενέργεια.
Με την συμμετοχή στον Διαγωνισμό, ο διαγωνιζόμενος συναινεί ανεπιφύλακτα στην επεξεργασία των προσωπικών δεδομένων του σε οποιοδήποτε στάδιο του διαγωνισμού, ή μετά το πέρας αυτού. Eπίσης, με τη συμμετοχή του στον Διαγωνισμό, ο διαγωνιζόμενος συναινεί ανεπιφύλακτα στην επεξεργασία, xρήση, προβολή κλπ. μέρους ή αυτούσιου του έργου που επέλεξε για να λάβει μέρος στον διαγωνισμό. Τα εν λόγω προσωπικά δεδομένα, καθώς και τα έργα των διαγωνιζόμενων, θα αποθηκευτούν και θα αποτελέσουν αντικείμενο επεξεργασίας με αυτοματοποιημένες ή / και μη αυτοματοποιημένες μεθόδους, προκειμένου να καταστεί δυνατή η ολοκλήρωση του Διαγωνισμού. Τα προσωπικά δεδομένα θα διατηρηθούν και θα τύχουν επεξεργασίας από την Εταιρεία – πέραν του ανωτέρω σκοπού – και για την προβολή της Εταιρείας με email για νέα ή προσφορές κλπ., εφόσον οι διαγωνιζόμενοι έχουν συναινέσει σε αυτό.
Η εταιρεία διατηρεί το δικαίωμα να χρησιμοποιήσει τα έργα αυτούσια ή μέρος αυτών στο τελικό εικαστικό, που θα εκτυπωθεί στο Ημερολόγιο. Διατηρεί επίσης το δικαίωμα να εκτυπώσει το όνομα του καλλιτέχνη και στοιχεία επικοινωνίας του.
Ο κάθε επιτυχών, από τους 24, συναινεί και αποδέχεται ανεπιφύλακτα, ότι η Εταιρεία θα δύναται με κάθε τρόπο και μέσο (π.χ. στο Διαδίκτυο, στα ΜΜΕ κλπ.) να χρησιμοποιήσει το έργο του κατά και μετά την λήξη του διαγωνισμού. Εξυπακούεται ότι οι συμμετέχοντες, φιναλίστ,δεν θα δικαιούνται οιασδήποτε αμοιβής ή αποζημίωσης ή οποιασδήποτε άλλης παροχής για την ανωτέρω αναφερόμενη χρήση του έργου στο Εικαστικό Ημερολόγιο 2016, ή τη δημοσίευση του διαγωνισμού-παιχνιδιού στα ΜΜΕ, κλπ., καθώς και για οποιαδήποτε διαφημιστική εκμετάλλευση του Διαγωνισμού από την Εταιρεία.
7. Η Εταιρεία διατηρεί το δικαίωμα να τροποποιήσει καθ' οιονδήποτε τρόπο τους Όρους, όπως ενδεικτικώς να μεταθέσει τις ημερομηνίες διεξαγωγής της Ομαδικής Έκθεσης, να αλλάξει τα προσφερόμενα έπαθλα σύμφωνα με την κρίση της, καθώς και να ματαιώσει τον Διαγωνισμό για οποιονδήποτε λόγο, ενημερώνοντας σχετικά το κοινό μέσω της σελίδας της στο Facebook, καθώς και με κάθε πρόσφορο μέσο και χωρίς να φέρει ουδεμία ευθύνη έναντι οποιουδήποτε προσώπου διαγωνιζόμενου ή μη.
8. Η εταιρεία έχει τη δυνατότητα να θέσει εκτός διαγωνισμού οποιονδήποτε συμμετέχοντα ή απλά ψηφίσαντα που πραγματοποιεί κακόβουλη ενέργεια στον συγκεκριμένο διαγωνισμό.
9. Η συμμετοχή στον Διαγωνισμό δεν δημιουργεί κανένα δικαίωμα κατά της Εταιρείας ή της περιουσίας της, συμπεριλαμβανομένων των δικαιωμάτων πνευματικής ιδιοκτησίας.
10. Μετά τη λήξη του Διαγωνισμού, και τη λήξη της ομαδικής έκθεσης, κατά τα ανωτέρω αναφερόμενα, κάθε υποχρέωση της εταιρείας έναντι των συμμετεχόντων παύει να υφίσταται.

Art Koλonaki
https://www.facebook.com/events/1151419681538445/

Ο Σύρος γλύπτης Νιζάρ Αλί Μπαντέρ δίνει στις άψυχες πέτρες νόημα αποτυπώνοντας ιστορίες προσφύγων..





Ο Σύρος γλύπτης Νιζάρ Αλί Μπαντέρ δίνει στις άψυχες πέτρες νόημα αποτυπώνοντας ιστορίες προσφύγων..
«κραυγή»

Ο Σύρος γλύπτης Νιζάρ Αλί Μπαντέρ ζει σε μία γειτονιά της Λαττάκειας και δίνει στις άψυχες πέτρες και τα βότσαλα, φωνή, κίνηση, περιεχόμενο. Στα πέντε χρόνια του εμφυλίου, δημιούργησε περισσότερα από 10.000 έργα, τα οποία «είναι η κραυγή απέναντι στην αδικία, την καταπίεση, τον θάνατο, την προσφυγιά».

Αφηγείται, μέσα από έργα του, τη ζωή στην πατρίδα του, το δράμα της Συρίας, τον πόλεμο, τη θλίψη, τον θάνατο και την προσφυγιά, ενώ παράλληλα στέλνει μηνύματα ανθρωπισμού και ελπίδας.

«Στην αρχή του πολέμου άρχισα να ανακαλύπτω περισσότερο τον εαυτό μου» λέει και εξηγεί πώς ξεκίνησε τις νέες δημιουργίες του, στις οποίες αποτυπώνει μοναδικές ιστορίες από την καθημερινότητα στον τόπο του.

«Με συγκινούν τα παιδιά, οι άστεγοι, οι φτωχοί, οι καταπιεσμένοι, οι πεινασμένοι, όλοι εκείνοι που ουρλιάζουν από τον πόνο» λέει, προσθέτοντας πως δημιουργεί με πάθος, ειλικρίνεια και πίστη πάνω στις πέτρες, «που φωνάζουν δυνατά και απαιτούν να σταματήσει η γενοκτονία, που κραυγάζουν, ζητώντας το δικαίωμα της εκπαίδευσης για τα παιδιά της Συρίας».

«Πέντε χρόνια πόλεμος στην πατρίδα μου, κατέστρεψε ανθρώπους και πέτρες. Ζούμε περιμένοντας τον θάνατο», λέει για τον πόλεμο.

Ο καλλιτέχνης μαζεύει τα βότσαλα και τις πέτρες, από τις ακτές της Συρίας. Μάλιστα επέλεξε να τους δώσει ως χαρακτηρισμό, το αραβικό όνομα «safoun» από τα φυσικά τους χρώματα. Όπως εξηγεί, οι πέτρες έχουν χρώματα, όπως το χρυσοκόκκινο και αν τις παρατηρήσεις έχουν μορφή.

Τις μάζεψε κατά τη διάρκεια των πέντε χρόνων του πολέμου και δημιουργεί με πάθος. Ο Νιζάρ μιλάει με πληγωμένη περηφάνια για την πατρίδα του τη Συρία, που υπάρχει, όπως λέει, από το λυκόφως της ιστορίας, ως ένας φάρος πολιτισμού. Ο ίδιος, δηλώνει πως θα συνεχίσει, μέσα από τα έργα του, να στέλνει στον κόσμο μηνύματα ανθρωπισμού για να αλλάξει η ανθρωπότητα παλμό, ενώ παράλληλα θέλει να αποδείξει πως η επιμονή και η αποφασιστικότητα των Σύρων είναι μεγάλη. Μάλιστα, επισημαίνει πως δεν τον ενδιαφέρει να πλουτίσει ή να αποκτήσει φήμη, γιατί «έζησε φτωχός και θα πεθάνει φτωχός».
Πηγή : https://xeimwniatikhliakada.wordpress.com

Τετάρτη, 14 Οκτωβρίου 2015

Περί έρωτος Διασταυρώσεις...


Περί έρωτος Διασταυρώσεις, από 23 καλλιτέχνες

Είκοσι τρεις καλλιτέχνες συναντώνται στην Πινακοθήκη Γρηγοριάδη στην έκθεση «Περί έρωτος Διασταυρώσεις», από τις 15 ως τις 30 Οκτωβρίου. Μετέχουν οι καλλιτέχνες Συμμετέχουν: Ανδρουτσάκης Στάθης, Γκαρτσέα Έλενα, Δήμου Δημήτριος, Ζαμπούνη Έλενα, Καλαμάρας Φίλιππος, Καρβουνιάρη Γιώτα, Κόρας Γεώργιος, Λαϊνά Σύλβια, Μιντιούρη Μαρία, Μπέσσας Δημήτριος, Μπουρμά Βασιλική, Μυστίλογλου Βαρβάρα, Μώρου Ειρήνη, Νόση Ευγενία, Ξυνέλη Χρυσούλα, Παναγιωταράς Γιώργος, Παναγιωτίδου Χριστίνα, Περδικάρη Γιώτα, Πολυχρονόπουλος Νίκος, Σαρλή Έλενα, Ταμουτσέλης Νικόλαος, Ταμουτσέλης Παντελής, Τσαμκόσογλου Άννα. Συντονισμός – 

Οργάνωση: Παρέα της Φλώρινας. Επιμέλεια – Κείμενα: Ταμουτσέλης Νικόλαος.

Με άξονα το περιεχόμενο της θεματικής «Περί έρωτος Διασταυρώσεις», η ενεργοποίηση είκοσι τριών Καλλιτεχνών, καταγράφεται ως δράση, από τη διάθεση τους να ανιχνεύσουν τις ορατές και αόρατες μορφές των εσωτερικών ενεργοποιήσεων ενός φαινομένου, όπως είναι ο Έρωτας. Η ανίχνευση, ο εντοπισμός και η αγωνία για να φθάσουμε ξανά στις πηγές των στοιχείων που ορίζουν τις λεπτές νοητικές και πνευματικές λειτουργίες του ανθρώπου, οριοθετούν το πεδίο για να δημιουργηθεί ένα αποτέλεσμα το οποίο μόνο πρωτότυπο και μοναδικό μπορεί να χαρακτηριστεί.
Ο επαναπροσδιορισμός των γεγονότων με άξονα την ουσία της εντύπωσης, η τιτλοφόρηση της ομαδικής έκθεσης «Περί Έρωτος Διασταυρώσεις» περιγράφει γεγονότα μέσα από το πρίσμα των πολλαπλών θεάσεων, έτσι όπως αυτά θα αποτυπωθούν ως ύλη στο χώρο επάνω σε ζωγραφικές, χαρακτικές και γλυπτικές συνθέσεις.
Αυτές οι προτεινόμενες εικαστικές και γλυπτικές προτάσεις δεν είναι τίποτα άλλο παρά η αρχή της ανάπτυξης ενός διαλόγου που αφορά και διαπραγματεύεται τις έννοιες του Έρωτα, από την εμφάνισή του, στη βάση ενεργοποίησης των ατομικών ή των συλλογικών συμπεριφορών.
Σε ένα διαρκώς μεταβαλλόμενο περιβάλλον, η αφύπνιση των αισθήσεων, όπως ο πόθος, η αγωνία, η προσμονή, ο πόνος, η πίστη, το πάθος, οι κρυμμένες εσωτερικές επιθυμίες του υποσυνείδητου, το ταξίδι του νου στο φανταστικό για την αναπλήρωση του κενού που αφήνει η έλλειψη, ωθούν τους δημιουργούς να παρουσιάσουν εκείνα τα σημεία τα οποία τους παιδεύουν και τους ενεργοποιούν.
Οι πηγές των εσωτερικών αφυπνίσεων, προβάλουν στα έργα των καλλιτεχνών τις οπτικές ενός φαινόμενου, που δεν είναι τίποτα άλλο, από μια συγκίνηση, από το ίδιο το καθρέφτισμα των στερητικών στοιχείων, της αναπλήρωσης ενός κενού που επιβάλει η δίψα, η απουσία και η έλλειψη του ποθητού ερεθίσματος ή του επιθυμητού αντικειμένου – υποκείμενου.
Τα διλήμματα που αναπτύσσονται μέσα από τα κείμενα και τους διάλογους των καλλιτεχνών, δεν είναι τίποτα άλλο, παρά αυτό που προκύπτει από την ενεργοποίηση του Εγώ, από τον παραλογισμό της ανοησίας των ακολουθιών μιας σειράς πράξεων για την ικανοποίηση των έσω επιθυμιών για το άγγιγμα της ομορφιάς, το άδειασμα της ψυχής. Υπερβατικές ενέργειες στο Νου των καλλιτεχνών, υποταγμένες σε ένα ρεαλισμό για τη δημιουργία υπερεκτιμένων αξιών για να νιώσουμε τη μαγεία.
Μια δημιουργική διαδικασία, μια λυτρωτική ένωση, ίσως ένας μικρός θάνατος, μια ακολουθία για την ανακάλυψη της πηγής στη ζωή, που στην ουσία μας κάνει ως θνητούς μικρούς και μεγάλους, αθάνατους στο πέρασμα του χρόνου.

Πινακοθήκη Γρηγοριάδη, Μαρίνου Αντύπα 18, Νέο Ηράκλειο, Στάση ΗΣΑΠ: Ν. Ηράκλειο.
Εγκαίνια:15 Οκτωβρίου, 20.00
Διάρκεια έκθεσης:15 Οκτωβρίου – 30 Οκτωβρίου 2015
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη – Τετάρτη – Πέμπτη – Παρασκευή 10.00 -15.00, και 18.00-21.00, Σάββατο -Κυριακή 11.00 -14.00. Δευτέρα κλειστά. Είσοδος ελεύθερη.
Πληροφορίες: 210 2719744 www.pinakothiki.eu, pinakothikigrigoriadi@gmail.com 
Είσοδος ελεύθερη.

Κυριακή, 11 Οκτωβρίου 2015

"Μοιάζει Πόλεμος" - Ομαδική έκθεση εικαστικών και φωτογραφίας


Μη φορέσεις τα καλά σου ρούχα όταν πας να πολεμήσεις για την ελευθερία. - Ερρίκος Ίψεν

Το Ash In Art σας καλεί να συμμετέχετε σε μία έκθεση που αποτολμά το αυτονόητο. Την αντίσταση της Τέχνης απέναντι στα δεινά του ανθρώπου, τη σύμπλευση με το κουράγιο και την έμπνευση για μία καλύτερη ζω'η "στο μπόϊ των ανθρώπων" όπως λέει και ο ποιητής.

Κάθε άνθρωπος έχει μια μικρή ή μεγαλύτερη εμπειρία από αυτόν, σε όποια μορφή κι αν εμφανίζεται. Από την καθημερινότητα, τις μικρές και μεγάλες διαμάχες σε προσωπικό ή κοινωνικό επίπεδο. Από τις διηγήσεις των μεγαλυτέρων ή τις εικόνες των καναλιών με τις ορδές των αμάχων και των θυμάτων του και κυρίως με αυτά που αφήνει πίσω του.

Ο Αϊνστάϊν είχε πει ότι Αν διεξαχθεί Τρίτος Παγκόσμιος Πόλεμος, ο Τέταρτος θα γίνει με ρόπαλα

Κι η τέχνη που είναι μια άλλη πραγματικότητα που δημιουργείται από μια απλή υποκειμενική αντανάκλαση της πραγματικότητας, της ζωής οφείλει να την καταγράφει όπως είναι όταν η απλή, καθημερινή ζωή λειτουργεί ως πηγή έμπνευσης. Οταν βιώνει κατάσταση πολέμου η έμπνευση παύει να λειτουργεί και τον ρόλο της παίρνει ο φόβος, η επιβίωση και ο αγώνας για ελευθερία με οποιαδήποτε σειρά και τίμημα.

Εγκαίνια: Δευτέρα 12.10.15, ώρα 8μμ.
Διάρκεια: 12.10.15-31.10.15, ώρες 5.30-9 μ.μ. εκτός Κυριακής. Eίσοδος ελεύθερη
12 Οκτωβρίου στις 8:00 μ.μ. μέχρι 7 Φεβρουαρίου 2016 στις 10:00 μ.μ.

ΔΗΛΩΣΤΕ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ
Μία σακούλα με σχολικά είδη, τρόφιμα ή ρούχα αντί συνδρομής συμμετοχής.

Στείλτε τα στοιχεία επικοινωνίας και 1-3 έργα στο ashinart@yahoo.com
Στείλτε τα-το έργο σας σε Α3 εκτύπωση

Το κοινό μπορεί να φέρνει τα παραπάνω είδη τα οποία θα μοιραστούν σε πρόσφυγες που τα έχουν ανάγκη απ' ευθείας.

----------------
Ash In Art
Ηρακλέους 10 & Καλλιρρόης, Κυνοσάργους, Αθήνα, έναντι στάσης Μετρό (τραμ & λεωφορείων) , έναντι στάσης μετρό Συγγρού-Fix Αθήνα
T. 2109216890, E-M: info@ashinart.org, URL: www.ashinart.org

Το Σπίτι Ασυνάρτητων Υποθέσεων Τέχνης - Ash In Art
είναι μη κερδοσκοπικός φορέας τεχνών & πολιτισμού
[Kαλλιτεχνικό σχολείο - Eικαστικός χώρος] με
αρ. έγκρισης Πρωτοδικείου Αθηνών: 3181/2004.

2003-2015 © Αll rights reserved by Αsh Ιn Αrt

https://www.facebook.com/events/1572897786255141/
Φωτ. πίνακας Πικάσο. "Σφαγή"

Πέμπτη, 8 Οκτωβρίου 2015

MARIO MERZ | NUMBERS ARE PREHISTORIC


Ο ΝΕΟΝ, σε συνεργασία με το Fondazione Merz, παρουσιάζει την έκθεση έργων του Mario Merz, ενός από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες του κινήματος της Arte Povera.

Πρόκειται για την πρώτη έκθεση του ιταλού καλλιτέχνη που θα παρουσιαστεί σε μουσειακό χώρο στην Ελλάδα. Σε επιμέλεια του Paolo Colombo, η έκθεση-επισκόπηση φιλοδοξεί να φωτίσει την πολυπρόσωπη πρακτική του Mario Merz. Ο τίτλος της έκθεσης, “Numbers are prehistoric”, προέρχεται από το βιβλίο του Mario Merz “I Want to Make a Book Right Now” (1989) και εκφράζει την ανάγκη που τον παρακίνησε να ασχοληθεί και να αφοσιωθεί στην τέχνη, την πολιτική, τη ζωή. Με αυτή τη φράση, ο καλλιτέχνης εννοεί ότι οι αριθμοί υπήρχαν πριν από την ιστορία και εξελίσσονται στο άπειρο παράλληλα με την εξέλιξη της γης και του σύμπαντος. Παρουσιάζοντας υλικό που δεν έχει εκτεθεί ξανά, η έκθεση ισορροπεί μεταξύ της εικαστικής τέχνης και της γραπτής έκφρασης, ακολουθώντας τον ιδιαίτερο τρόπο του Merz, ο οποίος αντιμετωπίζει τα κεντρικά θέματα στην τέχνη του χρησιμοποιώντας γραμμές, αριθμούς και λέξεις.

Η έκθεση πραγματοποιείται σε μια κρίσιμη για την Ελλάδα περίοδο, όπου οι έννοιες της αναγκαιότητας και των πρωταρχικών αναγκών επαναξιολογούνται, ενώ προσφέρει τη δυνατότητα στο θεατή να επανεξετάσει τις ιδέες του μέσα από διάφορα παραδείγματα των έργων του Merz.

Στο πλαίσιο της έκθεσης θα διαμορφωθεί παράλληλο πρόγραμμα σε συνεργασία με την ομάδα ΘΑΛΗΣ+ΦΙΛΟΙ, με ιδιαίτερη έμφαση στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα και σε συνεργασία με τον συγγραφέα Απόστολο Δοξιάδη.


Διάρκεια Έκθεσης | 22 Οκτωβρίου 2015 – 31 Ιανουαρίου 2016

Εκθεσιακός Χώρος | Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, Μέγαρο Σταθάτου

Ωράριο Λειτουργίας |

Δευτέρα - Τετάρτη - Παρασκευή - Σάββατο | 10:00 - 17:00

Πέμπτη | 10:00 - 20:00 || Κυριακή | 11:00 - 17:00 || Τρίτη | Κλειστά



Mario Merz, Untitled, 1983, pencil, chalk, ink, Indian ink, enamel on paper, 73,5 x 55,5 cm, Private collection



Mario Merz, Igloo con albero, 1969-2002, metal structure, glass, putty, branch, 140 x 200 cm, Private collection

Photo Ana Cambre, Marcelo Setton, Courtesy Fundación Proa, Buenos Aires

http://neon.org.gr/gr/neon-diadromes/ektheseis/trechouses/

Εγκαίνια του ΓΙΑΠΙ της ΑΚ-ΤΕΙΝ με την ατομική έκθεση ζωγραφικής (εικαστικό παραμύθι) του Γιάννη Δημητράκη «Παίζω…δρόμιο»



Η ΑΚΤ-ΕΙΝ* σας καλεί στην έκθεση ζωγραφικής (εικαστικό παραμύθι) του Γιάννη Δημητράκη «Παίζω…δρόμιο», στις 9 Οκτωβρίου 2015, ώρα 20:00 με την οποία εγκαινιάζει το νέο χώρο εκδηλώσεων, το εντευκτήριό της, το «Γιαπί»**.

Η ΑΚΤ-ΕΙΝ επιμένει, αξιοποιώντας τις ικανότητες και τη δημιουργικότητα των μελών και των φίλων της, να ξορκίζει, συμβολικά και στην πράξη, την αδράνεια, τη στέρηση και κυρίως τον φόβο, με κίνηση και ενέργεια (ΑΚΤ-ΕΙΝ), με εργασία και συνεργασία (γιαπί) και με
δημιουργική και καλή διάθεση (παίζω…δρόμιο).

Όσοι «φιλοπαίγμονες», προσέλθετε…

Ακτ-ειν, Ερμή Σουρλατζή 14, Κορωπί
https://www.facebook.com/events/901399499897532/

Διάρκεια έκθεσης: 9 Οκτωβρίου – 31 Δεκεμβρίου 2015

Γιάννης Δημητράκης Συνοπτικό βιογραφικό :

O Γιάννης Δημητράκης γεννήθηκε το 1958 στην Παιανία Αττικής όπου ζει και εργάζεται.
1980-1986 Σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθηνών
με δασκάλους τους Δ. Κοκκινίδη, Β. Δημητρέα, Δ. Μυταρά και Θ. Εξαρχόπουλο.
Από το 1978 έχει παρουσιάσει δεκαέξι ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό και έχει συμμετάσχει σε πολλές ομαδικές εκθέσεις.
Από το 1991 είναι ο καλλιτεχνικός επιμελητής των εκδόσεων Μπιλιέτο.

Διαβάστε για την προηγούμενη ατομική του έκθεση  :
"EVIVA" ατομική έκθεση του εικαστικού Γιάννη Δημητράκη στην Πολιτιστική Εταιρεία Σαρωνικού ΠΟΛΥΤΡΟΠΟΝ

 Έργο του Γιάννη Δημητράκη για την ατομική έκθεση ζωγραφικής του (εικαστικό παραμύθι) του «Παίζω…δρόμιο» στο ΓΙΑΠΙ της ΑΚ- ΤΕΙΝ

Έργο του Γιάννη Δημητράκη για την ατομική έκθεση ζωγραφικής του (εικαστικό παραμύθι) του «Παίζω…δρόμιο» στο ΓΙΑΠΙ της ΑΚ- ΤΕΙΝ

Έργο του Γιάννη Δημητράκη για την ατομική έκθεση ζωγραφικής του (εικαστικό παραμύθι) του «Παίζω…δρόμιο» στο ΓΙΑΠΙ της ΑΚ- ΤΕΙΝ

Έργο του Γιάννη Δημητράκη για την ατομική έκθεση ζωγραφικής του (εικαστικό παραμύθι) του «Παίζω…δρόμιο» στο ΓΙΑΠΙ της ΑΚ- ΤΕΙΝ


Έργο του Γιάννη Δημητράκη για την ατομική έκθεση ζωγραφικής του (εικαστικό παραμύθι) του «Παίζω…δρόμιο» στο ΓΙΑΠΙ της ΑΚ- ΤΕΙΝ

Έργο του Γιάννη Δημητράκη για την ατομική έκθεση ζωγραφικής του (εικαστικό παραμύθι) του «Παίζω…δρόμιο» στο ΓΙΑΠΙ της ΑΚ- ΤΕΙΝ

Έργο του Γιάννη Δημητράκη (από τη σειρά του ζωγραφικής πάνω σε πορσελάνη ) για την ατομική έκθεση ζωγραφικής του (εικαστικό παραμύθι) του «Παίζω…δρόμιο» στο ΓΙΑΠΙ της ΑΚ -ΤΕΙΝ

Ο Γαβρίλος Μιχάλης στο στήσιμο της ατομικής έκθεσης ζωγραφικής του Γιάννη Δημητράκη (εικαστικό παραμύθι) «Παίζω…δρόμιο» στο ΓΙΑΠΙ της ΑΚ- ΤΕΙΝ

Έργα του Γιάννη Δημητράκη για την ατομική έκθεση ζωγραφικής του (εικαστικό παραμύθι) του «Παίζω…δρόμιο» στο ΓΙΑΠΙ της ΑΚ- ΤΕΙΝ
Περισσότερα στο προφίλ του εικαστικού :
Γιάννης Δημητρακης

*ΑΚΤ-ΕΙΝ Κοινωνική Συνεταιριστική Επιχείρηση Ένταξης

Η ΑΚΤ-ΕΙΝ είναι μια κοινωνική-συνεταιριστική επιχείρηση που ιδρύθηκε από έντεκα μέλη τον Δεκέμβριο του 2012. Τα μέλη αυτά, παράλληλα με την επαγγελματική τους δραστηριότητα έχουν εμπλακεί σε πολλές εθελοντικές-πολιτιστικές-κοινωνικές-περιβαλλοντικές δράσεις. Όλες αυτές οι δράσεις είχαν και έχουν ένα κοινό: τον άνθρωπο.
Το επόμενο βήμα των δράσεων αυτών ήταν η δημιουργία μιας ΚΟΙΝ. Σ.ΕΠ. (Κοινωνικής-Συνεταιριστικής Επιχείρησης) η οποία θα μπορεί να υποστηρίξει, να σχεδιάσει, να υλοποιήσει και να οργανώσει διάφορες και διαφορετικού είδους δραστηριότητες στο πλαίσιο των αξιών που υπηρετούν τον άνθρωπο και την ζωή του.




Η ετικέτα του υπέροχου κρασιού του συνεταιρισμού με έργο του Γιάννη Δημητράκη 
Στο καταστατικό της ΑΚΤ-ΕΙΝ αναφέρεται:

“Σκοπός του Συνεταιρισμού είναι η επιδίωξη του συλλογικού οφέλους και η εξυπηρέτηση γενικότερων κοινωνικών συμφερόντων. Ειδικότερα, σκοπός του Συνεταιρισμού είναι η προώθηση της ένταξης στην οικονομική και κοινωνική ζωή, και στην απασχόληση, ατόμων που αντιμετωπίζουν κοινωνικό αποκλεισμό και εν γένει η κοινωνική επανένταξη των ατόμων που ανήκουν στις Ευάλωτες Ομάδες Πληθυσμού,και της ενσωμάτωσής τους στην αγορά εργασίας μέσω της δημιουργίας ευκαιριών κατάρτισης και ανάπτυξης προσωπικών δεξιοτήτων. [Σημ. Στις «Ευάλωτες Ομάδες Πληθυσμού» ανήκουν οι ο­μάδες εκείνες του πληθυσμού που η ένταξή τους στην κοινωνική και οικονομική ζωή εμποδίζεται από σωματικά και ψυχικά αίτια ή λόγω προηγούμενης παραβατικής συμπεριφοράς και κοινωνικών διακρίσεων. Σε αυτές ανήκουν άτομα με αναπηρίες (σωματικές ή ψυχι­κές ή νοητικές ή αισθητηριακές), απεξαρτημένα από ουσίες άτομα, οροθετικοί, αποφυλακισμένοι, άνεργοι και άστεγοι].
Για την ευόδωση των σκοπών του ο Συνεταιρισμός μπορεί να ασκήσει οποιασδήποτε μορφής οικονομική δραστηριότητα παραγωγικού, καταναλωτικού, αναπτυξιακού, κοινωνικού, εκπαιδευτικού ή πολιτιστικού χαρακτήρα.
Οι σκοποί και η λειτουργία του Συνεταιρισμού διέπονται από τις ακόλουθες βασικές αρχές:
α) την προαγωγή της κοινωνικής ωφέλειας μέσω της παραγωγής αγαθών ή της παροχής υπηρεσιών συλλογικού και κοινωνικού χαρακτήρα,
β) την πρόταξη του άτομου και της εργασίας έναντι του κεφαλαίου και
γ) τη χρησιμοποίηση των κερδών του για την ανάπτυξη της απασχόλησης και τη διεύρυνση των εργασιών του.”

Πολιτισμός

Η ΑΚΤ-ΕΙΝ διοργανώνει διάφορα πολιτιστικά και ψυχαγωγικά δρώμενα στις εγκαταστάσεις της ή σε συνεργαζόμενους χώρους.
Καλοκαίρι 2015: Ο Mίλτος Πασχαλίδης τραγουδάει για την Ακτ-ειν
**Το «Γιαπί», ο πολυχώρος μας στο Κορωπί, είναι κατάλληλα διαμορφωμένος ώστε να υποστηρίζει εκδηλώσεις έως 250 άτομα, τόσο το καλοκαίρι όσο και το χειμώνα.

Πολιτιστικά και ψυχαγωγικά δρώμενα. Συναυλίες. Μουσικές βραδιές. Θεατρικές παραστάσεις
Κινηματογραφικές προβολές. Εικαστικές εκδηλώσεις. Βιβλιοπαρουσιάσεις
Οικολογικές-ψυχαγωγικές δράσεις. Αναδασώσεις. Εκπαιδευτικοί περίπατοι

Αγροτικός τομέας

Για την επίτευξη των σκοπών της, η ΑΚΤ-ΕΙΝ, έχει προς μακροχρόνια χρήση και εκμετάλλευση καλλιεργητική γη συνολικής έκτασης 230 στρεμμάτων στα Μεσόγεια Αττικής (Παιανία, Κορωπί, Μαρκόπουλο).

Συγκεκριμένα, στην ευρύτερη περιοχή του Κορωπίου (λίγα μόλις χιλιόμετρα από το παράρτημά της), έχουν ξεκινήσει οι εργασίες για τη δημιουργία ενός αγροτικού εκπαιδευτικού και παραγωγικού κέντρου σε μία ενιαία έκταση 180στρ.

Συνολικά, οι παραχωρημένες προς χρήση εκτάσεις περιέχουν 1300 ελαιόδεντρα σε πλήρη παραγωγική ανάπτυξη, καθώς και ελεύθερο χώρο για άλλες καλλιέργειες.

Η δράση μας στον αγροτικό τομέα στρέφεται πρωτίστως στην εκπαίδευση-κατάρτιση και ανάπτυξη των δεξιοτήτων νέων ανθρώπων, οι οποίοι ανήκουν στην κατηγορία των ατόμων που αντιμετωπίζουν κοινωνικό αποκλεισμό και δυσκολίες επανένταξης, ώστε αυτά τα άτομα να προσανατολιστούν επαγγελματικά προς τον ευρύτερο πρωτογενή τομέα της χώρας. Δευτερευόντως, στοχεύουμε στην 
παραγωγή ποιοτικών βιολογικών προϊόντων.

Τα αγροτικά εκπαιδευτικά προγράμματα πραγματοποιούνται στην έδρα μας Κορωπί (τα θεωρητικά) και στο κτήμα μας(τα πρακτικά). Στόχος των εκπαιδευτικών προγραμμάτων δεν είναι η εξασφάλιση κερδών, αλλά η αυτοχρηματοδότησή τους, ώστε να παρέχεται δωρεάν κατάρτιση σε άτομα από τις ευάλωτες ομάδες πληθυσμού.

Η μεταποίηση των αγροτικών προϊόντων πραγματοποιείται από ομάδα γυναικών που έχει συγκροτηθεί από την Ακτ-ειν και στην οποία συμμετέχουν άτομα από ευάλωτες ομάδες πληθυσμού. Η κάθε δραστηριότητα αναπτύσσεται σε συγκεκριμένες χρονικές περιόδους με στόχο την απασχόληση της ομάδας καθ’ όλη την διάρκεια του έτους και τη δημιουργία μόνιμων θέσεων εργασίας. Το κυριότερο ποσοστό των κερδών διανέμεται στην ομάδα ή σε ανάγκες διεύρυνσης των δραστηριοτήτων της.

Προϊόντα και υπηρεσίες

Μελισσοκομία


Μέλι, Βασιλικός πολτός, Πρόπολη & βάμμα πρόπολης, Εκκλησιαστικά & διακοσμητικά κεριά, Καλλυντικές κρέμες, Ζωικό κεφάλαιο, Εκπαιδευτικά σεμινάρια, ημερίδες

Ελαιοκομία

Ελαιόλαδο, βρώσιμες ελιές, σαπούνια, Εκπαιδευτικά σεμινάρια, ημερίδες

Αρωματικά φυτά

Ξηρή δρόγη, Αιθέρια έλαια, Εκχυλίσματα βοτάνων, Εκπαιδευτικά σεμινάρια, ημερίδες


Αμπελουργία

Κρασί, τσίπουρο, ρακόμελο,

Εκπαιδευτικά σεμινάρια, ημερίδες

Εκπαίδευση

H Κοινωνική Συνεταιριστική Επιχείρηση ΑΚΤ-ΕΙΝ προτείνει και πραγματοποιεί διάφορα εκπαιδευτικά και επιμορφωτικά προγράμματα, σε συνεργασία με διάφορους φορείς στους τομείς της Α΄βάθμιας και Β΄βάθμιας εκπαίδευσης, του πολιτισμού και του περιβάλλοντος. Τα μαθήματα πραγματοποιούνται είτε σε υπό παραχώρηση κτίρια είτε στις εγκαταστάσεις μας στο Κορωπί.

Εκπαιδευτικά προγράμματα

Μελισσοκομικά σεμινάρια και ημερίδες
Ημερίδες ελαιοκομίας
Ημερίδες αμπελουργίας
Σεμινάρια και ημερίδες αρωματικών φυτών
Περιβαλλοντικά σεμινάρια και ημερίδες
Περιβαλλοντική εκπαίδευση σε σχολεία
Σεμινάρια και ημερίδες κηροπλαστικής
Καλλιτεχνικό εργαστήρι
Παραδοσιακή χειροτεχνία
Κατάρτιση εκπαιδευτικών σε θέματα διδακτικής μεθοδολογίας
Ενίσχυση μαθητών στην κάλυψη μαθησιακών-μορφωτικών αναγκών (τέχνες, γράμματα και επιστήμες)
Εργαστήρια τοπικής ιστορίας και ημερίδες

Μελισσοκομικά σεμινάρια και ημερίδες

Τα μελισσοκομικά σεμινάρια πραγματοποιούνται κυρίως κάθε άνοιξη, ωστόσο όταν κρίνεται αναγκαίο, μπορούν να επαναληφθούν και το φθινόπωρο. Οι εκπαιδευτές προέρχονται από το Γεωπονικό Πανεπιστήμιο. Το 40% των εκπαιδευόμενων θα ανήκει στις ευάλωτες ομάδες πληθυσμού και εκπαιδεύονται δωρεάν. Προγράμματα: θεματικές ημερίδες, βραχυπρόθεσμα σεμινάρια, επαγγελματικά σεμινάρια.

Ημερίδες ελαιοκομίας- αμπελουργίας

Τα συγκεκριμένα προγράμματα απευθύνονται κυρίως στους ελαιοπαραγωγούς και στους αμπελοκαλλιεργητές της περιοχής των Μεσογείων, με σκοπό την ενημέρωση και επιμόρφωσή τους σε ειδικές καλλιεργητικές μεθόδους και με την υποστήριξη καθηγητών του Γεωπονικού Πανεπιστημίου.

Σεμινάρια και ημερίδες αρωματικών φυτών

Τα συγκεκριμένα σεμινάρια πραγματοποιούνται κάθε άνοιξη και φθινόπωρο. Aφορούν την καλλιέργεια αρωματικών-φαρμακευτικών φυτών, τη χρήση τους και τη μεταποίησή τους (κοσμετολογία). Το 40% των εκπαιδευόμενων θα ανήκει στις ευάλωτες ομάδες πληθυσμού και θα εκπαιδεύονται δωρεάν. Προγράμματα: καλλιέργεια αρωματικών-φαρμακευτικών φυτών, κοσμετολογία.

Περιβαλλοντική εκπαίδευση σε μαθητές & και περιβαλλοντικές ημερίδες

Στόχος είναι οι μικροί μαθητές να ενημερωθούν για τη σημασία της προστασίας του περιβάλλοντος, αλλά και να έρθουν σε άμεση επαφή με αυτό και να ανακαλύψουν το μαγικό κόσμο του. Τα προγράμματα πραγματοποιούνται καθ’ όλη τη διάρκεια της σχολικής χρονιάς είτε με επισκέψεις μας σε σχολεία, είτε στους χώρους μας (Κορωπί και Μαρκόπουλο)

Παραδοσιακή χειροτεχνία

Τα σεμινάρια πραγματοποιούνται στις εγκαταστάσεις μας στο Κορωπί αλλά και σε άλλους χώρους στους όμορους δήμους. Στόχος είναι να διασωθούν και να διαδοθούν οι παραδοσιακές οικιακές τέχνες (κέντημα, πλέξιμο κ.α.) και ταυτόχρονα να υποστηριχθούν γυναίκες που ανήκουν στις ευάλωτες ομάδες πληθυσμού (κοινωνικοποίηση, εργασία). Μέσα από τις ομάδες αυτές υπάρχει η δυνατότητα δημιουργίας μικρής παραγωγικής μονάδας (στα πρότυπα της οικοτεχνίας) λευκών –και άλλων σχετιζόμενων- ειδών.

Εκπαιδευτικοί στην τάξη: κατάρτιση εκπαιδευτικών σε θέματα διδακτικής μεθοδολογίας

Σκοπός: Οι συμμετέχοντες με την παρακολούθηση του προγράμματος αναμένεται να αποκτήσουν γνώσεις σχετικά με σύγχρονες παιδαγωγικές προσεγγίσεις, να συνειδητοποιήσουν τις δικές τους άτυπες παιδαγωγικές θεωρίες και στάσεις και να εξοικειωθούν με τον σχεδιασμό και την υλοποίηση διδακτικών παρεμβάσεων με σκοπό την αποτελεσματικότερη συμμετοχή των μαθητών. Στο πλαίσιο του ίδιου προγράμματος αναμένεται να δημιουργηθεί ένα δίκτυο εκπαιδευτικών με στόχο την ενδυνάμωση και αλληλοϋποστήριξή τους.

Ενίσχυση μαθητών Γυμνασίου–Λυκείου στην κάλυψη μαθησιακών-μορφωτικών αναγκών (τέχνες, γράμματα και επιστήμες)

Σκοπός: Οι μαθητές αναμένεται, με τη συμμετοχή τους σε κάποιες από τις ομάδες που θα δημιουργηθούν, να ενισχυθούν ώστε: α) να ανταποκρίνονται με περισσότερη άνεση σε σχολικούς μαθησιακούς στόχους, αλλά κυρίως β) να διαμορφώσουν θετικότερη στάση απέναντι σε ποικίλες μορφές γραμματισμού (τέχνες, γράμματα και επιστήμες).

Προσδοκώμενα μαθησιακά αποτελέσματα:

Α. Αγωγή λόγου [αναγνωστικές δεξιότητες σε λογοτεχνικά και μη λογοτεχνικά κείμενα, προφορική έκφραση, ρητορική τέχνη, δημιουργική έκφραση (Ομάδες δημιουργικής γραφής στην Ποίηση και την Πεζογραφία. Ομάδες μικρών δημοσιογράφων), ομάδες ρητορικής τέχνης].

Β. Καλλιέργεια αισθητικής αγωγής (καλλιτεχνικό εργαστήρι)

Γ. Καλλιέργεια της συνεργασίας, της κοινωνικότητας, της ομαδικότητας και της ευαισθητοποίησης σε θέματα που τους απασχολούν όπως φιλίες-σχέσεις-βαθμοί-επιλογές κλπ (ομάδες εφήβων).

Δ. Ενημέρωση και επαφή με σύγχρονα επιστημονικά θέματα (αστρονομία, φυσική, χημεία, κλπ) από ειδικούς επιστήμονες.

Ε. Εκπαίδευση στην πληροφορική

ΣΤ. Παρακολούθηση θεατρικών και κινηματογραφικών παραστάσεων (θεατρική και κινηματογραφική λέσχη).

Ζ.Εμπλοκή σε επισκέψεις και εκδρομές(π.χ.: ορειβατικές διαδρομές στον Υμηττό, σπήλαια του Υμηττού (ορειβατικές ομάδες εφήβων).

Εργαστήρια τοπικής ιστορίας και ημερίδες (κυρίως εκείνη των Μεσογείων Αττικής)

Σκοπός: Να διασωθεί η ιστορική μνήμη και οι συμμετέχοντες να επιμορφωθούν σχετικώς. Ιδιαίτερα τα παιδιά, να ανακαλύψουν το σχετικά πρόσφατο παρελθόν της περιοχής που ζουν, την εξέλιξή της στο χρόνο, τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της, καθώς και την ταυτότητα των κατοίκων της. Οργάνωση εργαστηρίων θεματικής τοπικής ιστορίας αποτελούμενα από μαθητές (με προσδοκώμενα μαθησιακά αποτελέσματα όπως προηγουμένως). Εκπόνηση εργασιών και εκδηλώσεις δημοσίευσής τους, έκδοση περιοδικού από μαθητές, κ.α. Δράσεις σχετικές με τη διάσωση της ιστορικής μνήμης σε συνεργασία με την Εταιρεία Μελετών Νοτιοανατολικής Αττικής (www.emena.gr)

Κοινωφελείς δράσεις

Προσφορά ρούχων στην Εταιρεία Προστασίας Σπαστικών για τις ανάγκες των οικογενειών των παιδιών. Όλα τα ρούχα προσφέρθηκαν από φίλους της ΑΚΤ-ΕΙΝ. Πέμπτη 4 Ιουλίου 2013

Προσφορά ρούχων στο σπίτι της Μ.Κ.Ο. “Δρόμοι Ζωής” στο Γκάζι, την Δευτέρα 3 Ιουνίου 2013.

Μέλη της ΑΚΤ-ΕΙΝ υποστηρίζοντας το έργο των “Γιατρών του Κόσμου” παρέδωσαν στο πολυϊατρείο τους, Σαπφούς 12 στην Αθήνα, ιατρικό και φαρμακευτικό υλικό την Παρασκευή 31 Μαΐου 2013.

Προσφορά ειδών ρουχισμού στα γραφεία της “Εταιρείας Προστασίας Σπαστικών” στην Αργυρούπολη στις 31 Μαίου 2013.

Προσφορά τηλεκαρτών στο Κατάστημα Κράτησης Γυναικών Ελεώνα στη Θήβα την Δευτέρα 13 Μαΐου 2013. Οι τηλεκάρτες μαζεύτηκαν από φίλους της ΑΚΤ-ΕΙΝ

Προσφορά απορρυπαντικών στο “Κατάστημα Κράτησης Γυναικών” στον Ελεώνα στη Θήβα στις 26 Απριλίου 2013.

Προσφορά τροφίμων στο Χαμόγελο του Παιδιού από την εμφάνιση των Past Perfect Genes στο ANTART στη Γλυφάδα στις 6 Απριλίου 2013

Προσφορά 800ων κιλών πορτοκαλιών στο ΚΕΘΕΑ από τον πορτοκαλεώνα μέλους της ΑΚΤ-ΕΙΝ στα Χανιά. Παράλληλα, μέλη της εκεί κοινότητας ΚΕΘΕΑ- Αριάδνη μετέβησαν στον πορτοκαλεώνα στα Χανιά και μάζεψαν επιπλέον 260 κιλά πορτοκάλια και 20 κιλά λεμόνια.

Προσφορά απορρυπαντικών για το πλύσιμο ρούχων στο “Κατάστημα Κράτησης Γυναικών” στον Ελεώνα στη Θήβα στις 5 Απριλίου 2013.

Προσφορά ρούχων στο Κέντρο Συμπαράστασης Παιδιών και Οικογένειας στο Μεταξουργείο στις 29 Μαρτίου 2013, στηρίζοντας το έργο της κυρίας Λαιμού.

Προσφορά φαρμάκων στους Γιατρούς του Κόσμου. 22 Μαρτίου 2013.

Προσφορά παιδικών ρούχων και υποδημάτων στο Κέντρο Συμπαράστασης Παιδιών και Οικογένειας στο Μεταξουργείο. 22 Μαρτίου 2013

Προσφορά τροφίμων και παιχνιδιών στο “Χαμόγελο του Παιδιού” στον Καρέα Αττικής. 4 Μαρτίου 2013

Προσφορά σχολικού υλικού, παιχνιδιών και παπουτσιών στην Μ.Κ.Ο. “Δρόμοι Ζωής” στον Κεραμεικό. 8 Φεβρουαρίου 2013

Προσφορά 150 κιλών λαδιού στο φιλόπτωχο ταμείο της ενορίας Ζωοδόχου Πηγής Παιανίας τον Ιανουάριο 2013

Η ΑΚΤ-ΕΙΝ οργάνωσε και πραγματοποίησε μάζεμα ελιάς στην Παιανία στις 20 και 23 Ιανουαρίου 2013. Το λάδι θα προσφερθεί σε συμπολίτες μας του Δήμου Παιανίας.

Για περισσότερες πληροφορίες και για την ενημέρωσή σας των εκδηλώσεων του ΑΚ ΤΕΙΝ :




Επιμέλεια άρθρου Πετρούλα Σίνη (Betty Sini) 

Τρίτη, 6 Οκτωβρίου 2015

«Στο όνομα του Le Corbusier»





Έκθεση για τον μεγάλο αρχιτέκτονα Λε Κορμπυζιέ
Με αφορμή τα 50 χρόνια από τον θάνατό του

«Στο όνομα του Le Corbusier» ονομάζεται η έκθεση που εγκαινιάζεται σήμερα το απόγευμα στην Οικία Σπητέρη/Προβελέγγιου στην Κυψέλη (Κυκλάδων 8). Πρόκειται για ομαδική έκθεση εικαστικών, η οποία δίνει στην ουσία την έναρξη σε μια σειρά εκδηλώσεων που θα πραγματοποιηθούν το φθινόπωρο 2015 και την άνοιξη 2016, με αφορμή τα 50 χρόνια από τον θάνατο του μοντερνιστή αρχιτέκτονα που σημάδεψε όσο λίγοι την αρχιτεκτονική του 20ού αιώνα.

«Γιατί ο Le Corbusier; Γιατί έπαιξε έναν τεράστιο ρόλο στην αρχιτεκτονική, στα γράμματα και στις τέχνες, στην πόλη του 20ού αιώνα, ανεδείχθη σε μια οικουμενική προσωπικότητα και είχε μια πάρα πολύ στενή σχέση με την Ελλάδα. Μια σχέση που του δίνει ξεχωριστό ρόλο όταν αναφερόμαστε στην ελληνική αρχιτεκτονική και στη σχέση της Ελλάδας με το διεθνές αρχιτεκτονικό προσκήνιο», ανέφερε ο Παναγιώτης Τουρνικιώτης, καθηγητής στο ΕΜΠ, ένας από τους διοργανωτές των δράσεων και επιμελητής της έκθεσης κατά την ξενάγηση των δημοσιογράφων που πραγματοποιήθηκε σήμερα το μεσημέρι.

«Η σχέση αυτή είχε δύο σημαντικές πτυχές. Το ένα ήταν η μεγάλη αγάπη του Λε Κορμπυζιέ για το ελληνικό χώρο, είτε αυτός ήταν η αρχαιότητα (είχε επισκεφτεί την Ακρόπολη το 1911) είτε οι Κυκλάδες, τα ανώνυμα κυκλαδίτικα σπίτια, η θάλασσα και τα τοπία που επισκέφτηκε το 1933», εξήγησε ο ίδιος, ενώ αναφερόμενος στην χρονιά (1933) που ήταν επικεφαλής στην Ελλάδα του περίφημου 4ου Διεθνούς Συνεδρίου Μοντέρνας Αρχιτεκτονικής, καθώς και στη γνωστή διάλεξη που έδωσε μπροστά στο κτίριο του ΕΜΠ, μίλησε για την ακτινοβολία και το ενδιαφέρον που άσκησε στους νέους αρχιτέκτονες της εποχής. «Ήταν τόσο μεγάλη ώστε από το 1930, ήδη πριν το συνέδριο, μέχρι το 1965 που πέθανε, 18 συνολικά Έλληνες αρχιτέκτονες και πολιτικοί μηχανικοί πήγαν στο Παρίσι να συνεργαστούν μαζί του. Μερικοί από αυτούς ήταν διάσημοι, όπως ο Αριστομένης Προβελέγγιος, που είναι και ο αρχιτέκτονας αυτού του σπιτιού, και ο Γιάννης Ξενάκης», σημείωσε.

«Ποιος είναι ο Le Corbusier;». Την ερώτηση αυτή απεύθυναν οι επιμελητές της έκθεσης στους εικαστικούς που κλήθηκαν να συμμετάσχουν. «Καλούμε τους εικαστικούς να στήσουν έναν διάλογο πάνω στο ερώτημα του ποιος είναι ο Λε Κορμπυζιέ, αλλά όχι με μία πρόθεση να βρούμε την απάντηση. 'Αλλωστε η θέση μας είναι να δείξουμε την πολλαπλότητα της πρόσληψης αυτής της προσωπικότητας για κάποιον ερευνητή, για έναν σπουδαστή, για κάποιον που δεν σχετίζεται με την αρχιτεκτονική. Κατά συνέπεια οι εικαστικοί καλούνται να φέρουν στο προσκήνιο μέσω ενός έργου αυτό που βρίσκεται πιο κοντά σε αυτούς ως απάντηση σε μια ερώτηση του ποιος είναι ο Λε Κορμπυζιέ», ανέφερε ο Φάνης Καφαντάρης, επιμελητής της έκθεσης, μαζί με τον κ. Τουρνικιώτη.

Η έκθεση πραγματοποιείται στο συγκρότημα των δυο κτιρίων επί των οδών Κυκλάδων και Κεφαλληνίας, που ήταν το σπίτι και το ατελιέ του ζεύγους Σπητέρη (ο Τώνης Σπητέρης ήταν ένας από τους πρώτους Έλληνες τεχνοκριτικούς και η Ιωάννα Σπητέρη σημαντική γλύπτρια). Το ζεύγος αρχικά έμενε στο γωνιακό κτίριο (που χτίστηκε στις αρχές του 20ού αιώνα), ενώ το 1955 ανέθεσαν στον αρχιτέκτονα Αριστομένη Προβελέγγιο την κατασκευή του δεύτερου μικρού κτιρίου - ατελιέ δίπλα στο σπίτι τους. «Ήδη η επιλογή του εκθεσιακού χώρου είναι ένα συμβάν το ίδιο που σχετίζεται με τον Λε Κορμπυζιέ», πληροφόρησε ο κ. Καφαντάρης, που παρουσίασε και τη διάρθρωση της έκθεσης, η οποία επιμερίζεται σε τέσσερις ενότητες.

Στο ισόγειο τα έργα αναφέρονται σε μια γενικότερη πρόσληψη της προσωπικότητας του Le Corbusier, όπως αυτή έρχεται σε έναν αρχιτέκτονα ή σε ένα μη ειδικό κοινό απέναντι στο πρόσωπό του. Στο υπόγειο είναι το βιολογικό πρόσωπο και ο θάνατος του διάσημου αρχιτέκτονα, με το έργο, μεταξύ άλλων, της προβολής ενός βίντεο 1,18 λεπτών που αφορά την κηδεία του, όπως αυτή αποτυπώθηκε από τα γαλλικά επίκαιρα της εποχής. Στο μεσοπάτωμα, μεταξύ της προσωπικότητας και του θανάτου του φυσικού προσώπου, συναντάμε ίσως ένα από τα πιο μεγαλεπήβολα έργα του αρχιτέκτονα, όχι σε επίπεδο φόρμας, αλλά κανόνων. Πρόκειται για το περίφημο modulor του Le Corbusier, το σύστημα μετρήσεων με βάση την ανθρώπινη γεωμετρία η οποία σχεδιάστηκε από το γραφείο του αρχιτέκτονα με σκοπό να εδραιωθεί διεθνώς.

Η έκθεση συνεχίζεται στον πρώτο όροφο, όπου τα έργα έχουν μια άμεση «συνομιλία» με τον εξωτερικό χώρο, σε μια προσπάθεια προβληματισμού για την πόλη, καθώς η θέαση με το παλίμψηστο των κατοικιών στη γειτονιά, που περιλαμβάνει από νεοκλασικά κτίρια, σπίτια του μεσοπολέμου και πολυκατοικίες, γίνεται αβίαστα. Η έκθεση συνεχίζεται στον δεύτερο όροφο με προβολή βίντεο και με τη δυνατότητα να ακούσει κανείς ηχογραφημένα τον επικήδειο λόγο του Αντρέ Μαλρό για τον Le Corbusier, ενώ στην ταράτσα, όπου καταλήγει μέσω του φωταγωγού η ηχητική εγκατάσταση - έργο που συνοδεύει με ήχους όλη την έκθεση, ο επισκέπτης μπορεί να ξαναβρεί, όπως και στον πρώτο όροφο, την πόλη γύρω.

Στην έκθεση «Στο όνομα του Le Corbusier» συμμετέχουν οι καλλιτέχνες Κωστής Βελώνης & Λήδα Λυκουριώτη, Φοίβη Γιαννίση & Ζήσης Κοτιώνης, Γιάννης Γρηγοριάδης, Γιώργος Γυπαράκης, Θάλεια Ιωαννίδου, Πάνος Κούρος, Βάνα Ξένου, Μαρία Παπαδημητρίου και Αλέξανδρος Ψυχούλης.

Οι δράσεις για τον Le Corbusier είναι μια πρωτοβουλία της Σχολής Αρχιτεκτόνων του Ε.Μ.Π., που πραγματοποιούνται με τη συνεργασία πολιτιστικών και επιστημονικών φορέων και τη στήριξη του Ιδρύματος Le Corbusier. Εντάσσονται στο ευρύτερο πλέγμα εκδηλώσεων που οργανώνονται διεθνώς με τη συγκυρία των 50 χρόνων από τον θάνατο του μεγάλου αρχιτέκτονα.




Πηγή: http://www.skai.gr/news/culture/article/294983/ekthesi-gia-ton-megalo-arhitektona-le-corbusier/#ixzz3o2xeOX8F 

Ομαδική έκθεση εικαστικών ‘’ ΕΛΛΑΔΑ ΤΟ ΚΕΝΤΡΟ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ '' - παρουσίαση του βιβλίου " ΜΕΡΕΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΕΙΑΣ" του Δημήτρη Στεφανάκη


Η Time of Art gallery ως ζωντανό κύτταρο δημιουργίας, δράσης και επικοινωνίας στην τέχνη και τον πολιτισμό. ανοίγει την νέα σεζόν των εικαστικών της δράσεων και σας προσκαλεί στην ομαδική έκθεση
‘’ ΕΛΛΑΔΑ ΤΟ ΚΕΝΤΡΟ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ ''
Δεκατρείς εικαστικοί έρχονται σε ένα δημιουργικό διάλογο!

Η Time of Art gallery και οι Εκδόσεις ΨΥΧΟΓΙΟΣ στα πλαίσια της εκθέσεως σας προσκαλούν στην παρουσίαση του βιβλίου " ΜΕΡΕΣ ΑΛΕΞΑΝΔΡΕΙΑΣ" του Δημήτρη Στεφανάκη,Τετάρτη 7 Οκτωβρίου, στις 19:30.
Ο συγγραφέας θα συνομιλήσει με το κοινό και θα υπογράψει αντίτυπα του βιβλίου του.

Ποιος δεν έχει εντυπωσιαστεί αλλά και δεν έχει νιώσει περήφανος για τα έργα τέχνης των προγόνων μας που μέσα από αυτά μας συνδέουν με το παρελθόν αλλά και μας δίνουν τα εφόδια για να συνεχίσουμε την προσπάθεια δημιουργίας του πολιτισμού σήμερα.!
Είναι όμως σαφές ότι οι έννοιες τέχνη και πολιτισμός έχουν διευρύνει τόσο τη διάσταση όσο και το περιεχόμενό τους. Δεν ταυτίζονται μόνο με την πολιτιστική κληρονομιά και τις υψηλές καλλιτεχνικές δημιουργίες. Στις νέες απαιτήσεις και στα νέα διλήμματα που θέτει ο σύγχρονος πολιτισμός συμπεριλαμβάνονται όχι μόνο η σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία, αλλά ευρύτερα ο πολιτισμός της καθημερινότητας.!
Η Ελλάδα ως πρώτη φλόγα της Δημιουργίας παραμένει η κοιτίδα του παγκόσμιου πολιτισμού !
Εγκαίνια έκθεσης 7 Οκτωβρίου 2015 & ώρα 19.00 -23.00

ΕΠΙΤΙΜΟΙ ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΙ
ΑΡΙΣΤΕΙΔΗΣ ΠΑΤΣΟΓΛΟΥ& ΑΛΕΞΑΝΔΡΑ ΠΑΤΣΟΓΛΟΥ-ΡΑΥΤΟΠΟΥΛΟΥ

ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΥΝ
ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΣΤΕΦΑΝΑΚΗΣ - ΜΑΡΗ ΣΕΡΦΙΩΤΗ - ΜΑΡΙΑ ΓΚΙΖΗ -
ΛΥΔΙΑ ΝΑΚΟΠΟΥΛΟΥ- ΕΛΕΝΗ ΣΑΚΑΛΗ - ΛΙΛΑ ΔΙΔΟΥ-
ΕΛΕΝΗ ΑΝΑΔΙΩΤΟΥ ΑΓΑΠΑΚΗ – ΕΡΗ ΧΥΤΗΡΗ - ΦΛΩΡΑ ΜΑΤΤΕ- ILONA NOVGORODOVA POTAKI - ΓΕΩΡΓΙΟΣ ΤΣΑΤΡΑΦΙΛΗΣ - ΑΝΤΡΙΑΝΝΑ ΖΗΚΑ
Διάρκεια έκθεσης 7-9 Οκτωβρίου 2015 που πραγματοποιείται στην Time of Art gallery επί της οδού Κυριαζή 6-8 ΚΗΦΙΣΙΑ .
Ώρες λειτ. Πέμπτη & Παρασκευή 11.00 -21.00
Συντονισμός –επιμέλεια - οργάνωση TIME OF ART
Τηλ/fax 2106250619 / 6946699913 . Κυριαζή 6-8 ΚΗΦΙΣΙΑ
e-mail : info@timeofart.gr / www.timeofart.gr

Είσοδος ελεύθερη

Επιμέλεια άρθρου Πετρούλα Σίνη (Betty Sini)